〈轉載〉引擎唱片集結第三代搖滾6.1巡演

看板China-Rock作者f661001 (f661001)時間22年前 (2003/02/08 14:13)推噓0(0推 0噓 0→)

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引擎唱片集結第三代搖滾6.1巡演時間：2002-6-1 地點：開心樂園 6月1日，作為國內新銳唱片品牌--引擎唱片旗下的三隻搖滾勁旅，在曾經的盜版盤"聖地" 五道口附近的"開心樂園"酒吧進行了一場極為火爆的演出。參演樂隊包括：最咆哮的硬核說唱--病蛹樂隊；最重的實驗搖滾樂隊--舌頭；最尖銳的現場電子搖滾--王磊及汞樂隊。此次巡演是普淶的搖滾品牌引擎唱片第一次集結演出，就憑華納唱片中國區老闆陳戈也親臨現場觀看演出，就說明這場演出意義重大！首先登場--病蛹樂隊風格：硬核、說唱、金屬；身份：北京音樂聖地"樹村"居民主唱王珂的高個子和一頭小辮已經成了"病蛹"的標誌之一，他和主音吉他王勁，貝司陳磊都來自貴州貴陽，只有鼓手閆澄宇是北京人，他們成功地融合了死亡，黑浪潮，說唱等多種風格，是北京地下樂隊中"死說"風格的核心之一。 2000年9月，在貴州萬人體育場，病蛹樂隊作為崔健惟一一隻暖場樂隊，以火爆的現場魅力，用狂熱的音樂衝擊數萬在場聽眾。激情的表演獲得崔健極高的評價，證明其現場演出實力。 2000年10月，病蛹樂隊再次參加濟南舉行的大型搖滾拚台演出。與崔健，唐朝，黑豹，零點樂隊和汪峰與鮑家街樂隊同台演出，再一次證明了他們的新銳搖滾毫不遜色。 2000年 12月，簽約北京普淶文化藝術公司 6月1日的演出，他們是三支樂隊中"說"的"最清楚"的！現場反響也最為"熱烈"，從第一首歌開始就有數十人隨病蛹們的"咆哮"不停的"撞來撞去"。迅速就把現場觀眾的情緒暖到了 high! 緊跟著--舌頭樂隊風格：最重的實驗搖滾身份：一群烏魯木齊人舌頭樂隊被眾媒體稱為節奏上的狂歡，還有一個有一個被崔健形容為能慢慢讓人上癮的主唱--吳吞。該樂隊中最具有特色的樂器是雙吉他的配合。節奏更強烈，更重，音色有舌頭般的"棱角感"。兩把吉他分工差別極大，主奏吉他撕裂，音色尖銳刺耳，並且節奏有時與鼓是分開的。在配器上相互呼應。另一把吉他特別零散，不是整塊的和聲與彈法。並不彈奏傳統的分解和絃或線性的旋律，而是在鍵盤與鼓或者另一把吉他與鼓之間填充。有時也會製造狂躁激烈的音色效果，此時它不是和聲樂器，而是音色效果發生器。 1998年4月，舌頭應王磊的邀請，與來自香港，廣州，南昌等地的樂隊參加了"廣州獨立音樂節"的演出。 1998年8月在北京與"崔健""子曰"樂隊同台演出，此後開始參加北京各種搖滾演出。 1999年4月發行單曲《看見你了》，收錄於《摩登天空》 1999年5月參加新鄉"搖滾中國"大型演出，同年錄製第一張專輯《小雞出殼》 2000年5月赴上海、南京、無錫三地巡演，隨後參加"貴州原創音樂周"演出 2000年11月上海，瀋陽，銀川巡演 2001年3月簽約北京普淶文化藝術公司 6月1日，同樣也是在開心樂園。舌頭們這次並沒有裹上紅白塑膠布。先是隨著《看見你了》--"看見你了陳戈……看見你了病蛹……看見你了顏竣……看見你了木推瓜……"把台下的圈內人士數了個遍，台下的人也都瘋狂了。在《小雞出殼》的更重更狠音樂聲中，在我準備拍吳吞右側面特寫的時候（當然因為他始終是臉朝左唱的），我甚至被台下瘋狂的小子們撞上了台。最後--王磊(泵樂隊) 風格：最尖銳的電子搖滾現場身份：打入北方的南方搖滾浪人王磊在三個樂隊中的特質是明顯的。早在1994年，他的第一張專輯《出門人》就呈現出他對唱片音樂風格的整體把握及對選題策劃的驅駕能力。在泵樂隊成立之後，王磊尖銳現場氣質更清晰。王磊說，他所做的每一種風格都是根據配置和樂手的技術而設定的DJ。他通過電子合成器音色的多樣化樹立新型電子搖滾現場風格。 1993年在"蔔通100"，開始其第一次個人演唱會。 1994年因歌曲《長髮為你留》獲獎，另一首歌曲《此時此刻的想法》在"嶺南新歌榜"獲獎。 1995年參加香港"回到高山"搖滾音樂會。其後在廣州各高校舉行巡迴演唱會。 1996年赴南京參加中國流行樂頒獎，獲"最佳音樂專輯"獎。 1997年在香港註冊龍民音樂，開始?其他音樂人製作音樂，推廣"獨立音樂"概念 1998年策劃廣州"新音樂勢力"活動，參加香港藝術節，和臺灣導演合作創作實驗舞劇"四川好女人"全部音樂，同年開UNPLUGGED酒吧。 1999年策劃"以音樂的名義"音樂會，在UNPLUGGED酒吧舉辦數十場國際音樂活動。 2000年成立新樂隊--汞 2001年3月簽約北京普淶文化藝術公司 6.1的演出，很多人都是沖王磊來的，所以儘管一開始由於話筒的緣故，王磊的聲音變成了電吉他般的音色，但是確實夠尖銳的音效仍引起轟動，換了話筒，總算聽清他唱的了。歌唱了5，6首，能記住名字的就是《狗》，到是現場王磊的瘋狂"舞姿"（真不愧是拿過迪斯可舞蹈比賽雙料冠軍的），在現在的樂隊中很少見的電子鼓，和各種讓人聽的" 眼花繚亂"的電子音效。其實這次6.1巡演還有一個重要意義（當不是為了慶祝6.1兒童節），就是：搖滾音樂同其他音樂類型的演出形式比較，更情緒化，樂手會根據情緒調整自己的音樂感覺，演奏的狀態，這就使得音樂具有一種即興的，相對自由的特點，這也是搖滾音樂的現場魅力。而唱片作為一種音樂載體，在通常的錄音方法即分軌後期製作中，往往會失去這些生動的，充滿現場魅力的細節，就使得在國內搖滾音樂在聽唱片和聽現場時感受截然不同，失去搖滾音樂最本質的魅力。這次普淶音樂又一次實行國際上最時興也是最通常的製作手法，就是把引擎唱片旗下這三支樂隊近期在深圳等地一系列現場演出的錄音資料製作成合輯。雖然在樂手技術及錄音音效上受到相當大的挑戰，但是這張具有概念唱片味道的引擎唱片首張專輯，仍具有極為重要的紀念意義。那麼，這張將于6月發行的"引擎唱片"將怎樣來發動我們的搖滾新熱情呢？讓我們拭目以待吧！文/fufu -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.csie.ntu.edu.tw) ◆ From: 61.220.26.144