[心得] 由撞球小子看台灣的偶像劇-轉載的

看板TaiwanDrama (臺劇)作者ABBY88 (tvbs)時間19年前 (2006/09/22 12:51)推噓1(1推 0噓 1→)

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作者：未知來源：未知劇情篇：　　　　其實《撞球小子》真的講述了一個非常老土的故事，從小分開的兩兄弟在不同的環境下長大，卻同時擁有打撞球的天賦，在陰差陽錯間成為了彼此最強勁的對手，更糟糕的是，兩人愛上了同一個女孩子，並為此拼得你死我活，正當一切白熱化的時候，他們才赫然發現自己是親兄弟，而害得他們家破人亡並一直從中作梗的正是那個女孩的父親，最終兩人屏棄前嫌，聯手起來改變不公的命運。這樣的劇情要說起來，真的是和“新意”沒什麼關係，但這不是關鍵。電視終究還是在講述故事，而古往今來，又有哪個故事的模式是從來沒有出現過的呢？舊瓶裝新酒還是新瓶裝舊酒，且看你怎麼裝罷了。而作為一個台灣偶像劇的原創劇本，編劇“裝酒”的功力顯比較差。不說別的，光是劇情的安排就顯得幼稚無比，其間人物的層層關系其實是複雜的到最後的完全明朗化應該是抽絲撥繭，充滿懸念才對，可在觀看的過程中，任何一個觀眾可以毫不費力地的從片子的前三集就完全理清他們的關系，看著他們彼此明明是父子、母子、兄弟關系，卻相對說著些無關彼此，似是而非的話，感覺就好象自己被編劇當成了白癡,真不知道是編劇高估了自己，還是低估了觀眾，總之，他給《撞球小子》的失敗犯ꐊ的最嚴重的錯誤回頭看以往成功的台灣偶像劇，十之八九由日本的漫畫改編，比如《流星花園》、《貧窮貴公子》、《密桃女孩》、《MVP情人》、《薔薇之戀》，大紅的《鬥魚》，也是源於網路렊小說，可以說真正一開始純粹的偶像劇進行的創作是不多的。拿來主義固然是很好用,但沒有自己的創作基礎在，對于前方的發展來說還是有空洞的威脅存在，台灣的偶像劇總不能永遠靠日本的漫畫來過日子吧？　　細節篇：　　　　如果說劇本是一部電視劇的靈魂，那細節就是它的眼睛，我們可以透過細節的表現，看到一部電視劇的方方面面，而電視劇也可以從這些細節表達中更多的訊息給觀眾。很多時候，那種點滴的表達所起到的畫龍點睛的作用是非常巨大的。如今的電視劇，越來越強調各方面的共同精美，所以包括像造型、服裝、台詞、音樂、道具等等細節都會受到關注 ,只有在每個地方都盡善盡美，才能產生一部優秀的作品。　　　　台灣的偶像劇這幾年在這裏下的工夫也不少，很多偶像效應所引發的造型，流行語的一度風行，原聲音樂的原創化與精致化，周邊市場的努力開發等等，都起到了比較好的效果。但有進步並不表示完善，相對于韓劇細節的細膩動人，日劇細節的精美流暢，偶像劇在很多地方的處理上還顯得過于刻意與做作，這樣就使得整體的效果大打折扣。而《撞球小子》在這些細節的處理上，又站在了一個失敗者的地位上。　　　　片子是以撞球為線索的，之前以前就算不能說是運動題材，撞球在其中所占的地位也應該是比較重要的，相信還有不少人是十分期待裏面拍攝撞球的戲份的。但事實上，撞球在整部戲中只起到了一種陪襯的作用，真的以一種很激動人心的氣氛拍攝的撞球場景並不多見，更可笑的是，在第一集中，導演安排的優裏吹個口哨就讓一球進洞戰勝來客串的職業選業選手的戲就暈翻了一稈子人，成為了大家口誅筆伐的對象。　　　　不同于漫畫改編的偶像劇人物名字要根據漫畫做一定調整，《撞球小子》畢竟是一部原創的偶像劇，可是人物的名字卻起得讓人有不倫不類的感覺。其實完全可以選擇更“正常”的名字的，這樣或許還更貼進生活一點。名字的糟糕還不僅僅于此，有場戲是快打回憶小時候，當阿茵的爸爸問他叫什麼名字的時候，本想讓個小孩子說自己叫快打已經夠奇怪了，但他居然脫口而出“鄭元暢”，當下讓我雞皮疙瘩掉滿地，突然生出了“偶像劇要獲得更廣大觀眾群，果然還有很長的路要走”的感慨。　　演員篇：　　　　毋庸置疑，《撞球小子》宣傳打的第一招牌就是“薔薇王子葵” 鄭元暢繼《薔薇之戀》》的首部作品，所以無論從造勢活動還是片頭設計等方面，鄭元暢都被當作第一男主角來宣傳，雖然事實上他是第二男主角。平心而論，鄭元暢在這裏的表現並沒有什麼讓人驚喜的地方，可能是久未演戲的關系，剛開始還有點生澀的感覺，但到後來就好一點了。薔薇固然出彩，但對于他來說還是很本色的演出，所以真正在演技上的考驗，還是從這部開始的。　　　對于快打這個人物，在片子播出之前大家最期待的，肯定還是所謂的“反面人物”，好象把他形容的有多麼的十惡不赦一樣，但在看了後，大家就可以再次體會到被宣傳欺騙的感覺。快打簡直是整部《撞球小子》中最具悲劇性的人物，雖然優裏出現後的種種並不是他的刻意,但他還是奪走了他所珍惜的一切，唯一恃傲的撞球天賦也因為保護阿茵的父親뜊而受傷,後者卻還為了自身的利益一腳將他踢開，接著又無端被人誤會是殺人凶手，如果他真的會變壞,那也真是無奈的現實逼迫的結果，哪能算是什麼“十惡不赦”。　　　　看著快打在《撞球小子》裏的遭遇，總會讓人不自主地想起葵的種種，是薔薇的力量太強了也好，是自己的思緒在作祟也好，或者真的是導演在利用兩個人物的共通性吸引觀眾，只能說明快打並沒有進入我們的心，我們更多的還在他的身上找葵或是鄭元暢的影子。很多的事實讓我們相信鄭元暢是個有潛力的演員，所以我們更希望看到他可以在好的作品中有好的表現，而去讓自己的才能發光發熱，所以我也願意相信偶爾的失敗是前進過程中的必然，好的東西值得等待！　　　　對于男主角優裏陳宇凡，可能更多人的印象還是在《MVP情人》中的ICEMAN或是《舞動奇蹟》中的李翔，那兩個角色奠定了他的基礎，同時那種各方面都很優秀，卻又懷著溫情的哥哥角色確實很適合他，所以他到了《撞球小子》裏搖身一變成了留著長發痞痞男生的時候，很多人有點接受不了，而且那個長發造型實在是不適合他，相比于長發美型男的鄭元暢，首先就打破這兩個角色在對立面上的平衡，這一點對于整個劇情的發展是極為不利的。而在表演方面，反差于前面的角色，也讓人產生一種不太自然的感覺，就我個人而言，覺得他以前的角色有魅力多了。聽說他本人也已經考慮到了造型上的問題，開始改變這段時間的長發造型了，這是個好消息，造型固然重要，但也要看適合與否，且它決定不了表演的一切。　　　　女主角阿茵許瑋倫，以前她總是接演一些配角的角色，給人的印象反倒深刻，這次的這個女主角不知為何，和兩個男生站一起都不是最合適的感覺，而且一旦表現一些情緒激烈的情節，她的話一說快，就好象完全連貫在一起，讓人聽著有點含糊不清。大小姐的架勢是十足的，可是深情款款或是溫柔可人的時候就有點欠缺自然。　　　　在其他配角方面，既有新人，也有“老人”，台灣偶像劇的另一個特色是總能邀到很多資深演員參與到其中，我覺得這是一個很好的現象，他們有過硬的演技也有豐富的經驗，在整部劇中既可以彌補年輕偶像們在表演中的不足，又可以讓年輕人學到更多的東西，讓不同輩分的演員不至于脫節，算是一舉兩得。　　　　基于某些原因，昆汀說《2046》在嘎納沒有輸，只是沒有贏；基于某些原因，我也說《撞球小子》在偶像劇裏不算失敗，只是沒有成功。就像所有喜歡台灣偶像劇的朋友一樣，我也相信偶像劇還是有前進和發展的空間在的，那麼在這一個過程中能不斷的發現問題，也未嘗不是一件好事。要真正達到一種高度，是要經曆很長的發展時間和發展過程的，只有所有人都抱著一種期待和嚴謹的熱情態度，那才是有實現的希望的。台灣偶像劇，繼續加油！ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 59.125.61.31