[心得] 我在1949等你唐浩儀與唐軒的逆轉人生(上)

看板TaiwanDrama (臺劇)作者magistrate (忘記)時間15年前 (2010/09/21 03:45)推噓13(13推 0噓 13→)

留言26則, 14人參與討論串1/1

這是篇拉拉雜雜的過期心得文（或者也可以說是哀悼文XD）。內容有些長，沒有耐心的就請直接跳過。 ************************************************************************** 如果六年的分離是出現在偶像劇裡，《我在1949，等你》裡六十年的漫長等待，以時間的深度與情感的厚度而論，都該算時代劇了。即使是劇中那些鮮花跑車總統套房看似偶像劇套路的浪漫情節，從結局回過頭看，其實更像帶著幾分諷刺的寓言。這齣戲距離去年播出至今，快近一年。當初的心得遲遲無法下筆，是因為這是齣可以反覆細看細想，從裡面讀出許多東西的精緻好戲，只是八點檔一天兩小時，有太多東西需要消化，一時間難以理出頭緒。前陣子將整部戲重新看過一遍，有了許多當初所沒有的新想法，加上金鐘獎出人意料的入圍名單，也讓我有動力寫下這篇心得。從編、導、演員到幕後製作，《1949》都堪稱台劇中的精品傑作，有許多值得細究之處。選擇從唐浩儀與唐軒切入討論，除了篇幅考量，也是因為在我看來，唐家祖孫這兩個不懂得如何愛的典型悲劇人物，正是整部戲中編劇耗費最多心力，也刻畫最深的兩個角色。唐浩儀與唐軒的複雜性，很大程度是來自於劇本在今昔對照上的細心經營。從戰亂下的顛沛流離，到現世的富裕安逸；從一封封寄送不出的家書，到現今通訊科技下的手機簡訊與網路視訊；上一代人數十年無法跨越的台灣海峽，對應著這一代如李文雄這樣的「世界之子」與普吉島的「天涯海角」；1949的老式愛情單純堅定，2009的現代愛情卻複雜迷亂得找不到出口——在《1949》劇中，隨處可見這些印記鮮明的時代對比，也讓人一再感嘆於世事的無常變遷。在兩個年代層層對照之下，唐家祖孫正是最能彰顯這樣戲劇手法的兩個角色，兩人的性格及際遇，也正可說是編劇精心設下的一場棋局。在人物設定上，年輕時的唐浩儀與唐軒並非南轅北轍的兩個角色。這對祖孫骨子裡都有著富家公子的霸道及控制欲，遇事也總習慣欺瞞搪塞，有著相似的壞毛病；同樣是形象由白轉黑，兩人既有初時的意興風發，後來也都面臨過拮据窘迫，甚至是唐浩儀試圖強暴喬雁清，唐軒利用韓瑋洗錢，都讓人懷疑唐家人身上是否遺傳著一脈相承的犯罪因子。然而，除了性格與際遇的某些雷同外，不同年代的祖孫兩人，在編劇筆下卻又有著更多微妙的差別。戰後剛留學歸國的唐浩儀，原本也曾是名大好青年。他追求自由戀愛，抗拒唐非的相親安排，也指責父親不該泯滅良心發國難財，甚至還想過靠做生意來貿易富國。只是，仁慈的唐浩儀放走了搶大米的飢民，卻只為飢民們換來更悲慘的死亡下場；從小認定是自己此生新娘的青梅竹馬，又另有了心上人，始終對他冷淡以對。隨著感情受挫與戰亂動盪下的無奈現實，唐浩儀在溫文善良、純情痴心之下，霸道固執的另一面逐漸顯現。直到太平輪意外沈沒與唐非的死，更讓在必須悲傷中一肩扛起家業，屈從於婚事安排的唐浩儀，變得愈加深沈冷酷。當初那個不在意喬家與唐家間的身份尊卑，一時興起還會幫家中司機開車的唐少爺，在婚後要求手下改口稱呼他為「唐總」；而那個曾經誓言要一輩子保護雁清，不讓人欺負她的唐大哥，更在嫉妒下失去理智，不只拆散了雁清與林鄉，也在雁清與祖光的新婚之夜，做出了讓雁清痛恨他一輩子的憾事。自小父母雙亡的唐軒被唐浩儀一手帶大，在缺乏愛的成長環境下，養成了不健全的心理人格。唐軒渴望愛，卻不懂怎麼愛，他既嚮往藝術與自由，又追逐商業功利，對人好時讓人如沐春風，壞起來卻似冰川般寒冽刺骨，整個角色就是衝突矛盾的集合體。一心期盼爺爺肯定的唐軒，對唐浩儀的事業與感情安排最初並不抗拒，而是聽話地放下他喜愛的藝術創作與情人雲姬。但在被唐浩儀不愛家人的一番話狠狠刺傷後，唐軒心生報復之念！他傷害韓瑋，也想拿走原本就將屬於自己的唐家事業。跳過了人生中青春叛逆期的唐軒，從極度壓抑走向極度偏激；丟失了愛人能力的他，既不理解飆車時李文雄為何不閃避，不理解雁清和林鄉為何要死守新月，更不明白Edward為他畫的畫與他送給雲姬的畫，之於他們又代表什麼重要意義？最後，唐軒幾乎毀了身邊所有愛他的人——唐浩儀病倒、雲姬跳樓、Edward殺人逃逸、韓瑋遍體鱗傷，當然也毀了他自己。打從兩個角色初次登場，唐軒談妥難搞定的合約回國，唐浩儀負責押運家中米糧被搶，就可以看出編劇有意塑造兩個明顯對立的人物形象。若是循著角色的發展脈絡仔細爬梳，更不難發現，年少時期的唐浩儀與唐軒，幾乎是作為彼此的對照而存在。兩人在前期是一重對比，到後期又是一重對比。 —在親情上，唐浩儀對父親唐非從抗爭到服從，唐軒對爺爺唐浩儀從乖順到叛逆，恰好有著前後立場對調的迥異態度； —在愛情上，唐浩儀對喬雁清一往情深到近乎偏執，唐軒則始終支配著韓瑋的喜怒哀樂，又是兩段強勢與弱勢易位的愛情穿插上演； —對於承繼家業，唐軒的幹練精明總是備受爺爺讚賞，唐浩儀總遭父親斥責為太過心軟天真，但最後唐家的事業卻在戰亂下由唐浩儀手中獲得延續，在太平時中斷於唐軒手裡； —更特別的是，在親情與愛情兩線交錯下，兩個世代同樣面臨了老一輩的感情安排，卻有著截然相反的過程及結果。原本只對喬雁清痴心抗拒相親的唐浩儀，在唐非沉船過世後，竟順從父親之意，主動娶了他從未愛過的焦敏。反之，拋下雲姬乖乖聽話追求韓瑋的唐軒，卻在愛上這個任務對象後，又在反抗爺爺的意旨與自己的真心間來回掙扎。最終，唐浩儀與焦敏沒有愛情卻成了夫妻，唐軒與韓瑋明明相愛卻無緣結合...... 在編劇精心建構的劇本結構下，唐家這對祖孫從親情、愛情到事業，整個命運幾乎做了一百八十度的大逆轉，但背後卻又講著一個寓意相同的故事。如此嚴密而特殊的人物設定與劇情安排，也幾乎主導了整齣戲的發展走向。這類相互參照的人物設計手法，在《1949》裡並非偶然，雲姬與Edward同樣是有趣的例子。編劇將唐軒的愛情，巧妙地與他內心對藝術的喜愛相連結，也暗喻著他在乖順壓抑的性格下對解放心靈的渴望。懂畫但不會畫的雲姬，會畫但不懂畫的Edward，雖然都愛唐軒，卻也都無法得到唐軒的愛，只能分別扮演著向唐浩儀與韓瑋告密的角色。在唐軒迷失時，Edward質問他眼裡難道只有合約？雲姬問他懂不懂一幅畫的意義？其實也正是編劇對現今某些功利取向的感情觀提出的質疑。對電視劇而言，劇本絕對是決定一齣戲能否打動人心的關鍵。相較於吳洛纓老師的知名前作，《白色巨塔》有侯文詠的原著為藍本，《痞子英雄》主要出自蔡岳勳導演的構思，直到《1949》，才算讓我真正見識到她的創作功力。這個的劇本有著很強的文學味與戲劇性，鋪線鋪得含蓄細密，一些看似平淡無奇的情節或對白，在前後對照下卻不時能發現意外驚喜。雖然編劇對1949年的歷史背景費了不少功夫考證，對諸多情節轉折亦細心埋下伏筆鋪陳，但推動整個故事發展的邏輯，既不在滿足觀眾對王子公主圓滿結合的期待，也不全然盡是符合生活經驗的常理與否，有時更可能是隱藏在表象情節背後縝密的戲劇結構與深刻寓意。這樣的手法若處理不好，固然可能流於工整刻意，但若運用得當卻也能讓整齣戲更富意涵，也更值得反覆玩味。若不將《1949》看作一部溫情的寫實劇，而是一則關於愛的寓言，或許能從中體會出更多創作者希望傳遞的深層訊息。 ************************************************************************** 《1949》裡有一批演技爐火純青的老戲骨與實力堅強的配角群，年輕一輩如李運慶等人也都有著不俗的表現。其中，讓我印象最深刻的演員之一，就是戲份吃重又不討好的林佑威。整部戲中最陰暗、扭曲、壓抑、衝突的戲份，幾乎都集中他身上，一部戲裡既有姊弟戀、同志情、政治婚姻，還有強暴戲與全裸床戲等各式各樣的男女（甚或男男）關係，兩個角色更有著四五六重的複雜性格！唐浩儀與唐軒皆是難度甚高的角色，它的挑戰性不僅是來自於那些多面向的人物個性，以及各自幅度極大的前後性格轉變，更難的是要拿捏不同年代下相似又迥異的重重角色對照，到後期還要展現極度跳躍的分裂人格。可以說要演好這兩個角色，演技既要多元，又要有層次，在細膩之餘還要有爆發力，在此之前我沒看過林佑威的戲，但他的表現完全超乎我的預期。相較於唐軒的鋒銳張揚，唐浩儀的陰暗心思藏很深，林佑威演來也更加內斂沈穩。當唐浩儀察覺喬雁清與林鄉彼此相愛時，從不經意流露的嫉妒神色，到之後憤怒不甘的質問、強忍著心痛的無奈、由駕車肇事的惡念中驚醒的倉惶不安、知悉雁清嫁作人婦時暗自心酸的祝福......就在差不多一集的戲份裡，林佑威不只完整表現了唐浩儀複雜難言的心境轉折，他對每場戲的收放拿捏，也同樣令人讚賞。印象很深的是唐浩儀洞房花燭夜的一場戲。當他丟下剛過門的新娘說要出去讀書時，那個淡漠中隱約藏著似笑非笑的神情，沒有用力，只是不慍不火的用著眼神在演戲，卻將唐浩儀的改變表現得讓人心驚。唐浩儀的性格轉變若是層層漸進，唐軒的多重性格就更多了分裂式的跳躍。林佑威的唐軒在表演上拉開了跨度，比起他的唐浩儀更壓抑，也比唐浩儀更瘋狂，經常上個鏡頭還看似落淚懺悔，轉過身就是時而陰沉時而猙獰的冷笑，魔鬼與天使輪迴交替，而他也將唐軒內心的憤怒、掙扎與煎熬，演得令人深深嘆息。尤其當得知唐浩儀死訊時，唐軒哽咽地唱起爺爺生前最愛的老歌：花落水流，春去無蹤......，從滿懷懊悔壓抑無聲的痛哭，到倒在水中崩潰無助不成言語的哀鳴，乃至於他的雙重人格與韓瑋之間的深情對話，更是一整段把唐軒極端的分裂性格（連哭都得呈現兩種極端的方式），詮釋得淋漓盡致的精彩表演。個人印象中，很久不曾在台劇中見到一名演員要擔負如此繁重多變的演出，林佑威對唐浩儀與唐軒的把握都相當出色，即使在演員整體表演水準很高的情形下，他的表現依舊亮眼。在《1949》之後，回頭看了林佑威過去幾部戲，不論是《45℃天空下》裡連懷恩出自真人真事的改編，《波麗士大人》裡對林俊維警察人生的寫實刻畫，他在王小棣導演手中，走的都是平實自然路線，角色塑造真實感很強，像林俊維就是個貼近人性、血肉豐滿的角色，因而格外容易引人共鳴。但唐浩儀及唐軒不然！他們都是現實中罕見偏向戲劇性的人物，那些親情、愛情及事業上錯綜複雜的對照關係與幾近反轉的人生際遇，比林俊維更不容易讓人讀懂，也更難處理。尤其《1949》裡有兩個角色，劇情長度卻只及《波麗士》的一半，少了許多枝節輔助觀眾對人物的理解，但他的演出卻更加精準，對角色也挖掘得更細更深，讓跨越時代的兩個角色間彼此有了對話。至於金鐘獎，從去年的《波麗士》到今年的《1949》，只能說對評審的思維模式我實在難以想像，但無論如何，林佑威在《1949》裡的表現都讓人看見一名深具實力的優秀演員。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.204.16.149

推

spko

09/21 04:33, , 1^F

09/21 04:33, 1^F

推

minnie

09/21 09:13, , 2^F

09/21 09:13, 2^F

推

mayday513

09/21 09:18, , 3^F

09/21 09:18, 3^F