PTT影音娛樂區 / clPianist (古典鋼琴家 - 莫札特,貝多芬,蕭邦,李斯特,舒伯特,柴可夫斯基)

[閒聊] Piaf的2004年度推薦

看板clPianist (古典鋼琴家 - 莫札特,貝多芬,蕭邦,李斯特,舒伯特,柴可夫斯基)作者Piaf (㊣法國小雲雀)時間20年前 (2004/11/26 22:08)推噓12(12推 0噓 1→)

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Frederick Delius: Arr. for Piano 4 hands by Peter Warlock Noriko Ogawa and Kathryn Stott BIS-CD-1347 不知道這裡的朋友有多少人喜歡Delius的？事實上Delius的音樂，曲調優美，意境深遠，充滿恬適閒逸的風格。非常建議各位在聽過後期浪漫的波濤洶湧後，能夠對這位被冷落的英國作曲家投注些「關愛的眼神」。 Delius的作品型態主要集中在音詩和合唱曲，他也是幾位不以鋼琴作品聞名的音樂家之一，即使他和葛利格有深切的淵源。他的鋼琴作品若不算小提琴和大提琴奏鳴曲，目前比較容易找到的錄音是他的鋼琴協奏曲，獨奏作品如三首前奏曲就很少見了，這張CD中的四手連彈改編更是罕有。有人稱Delius是英國的印象派，這個說法並非空穴來風。無論是音詩或合唱曲，利用不同音色或音域呈現音樂中的細微光影變化，是 Delius的一貫手法。這種色塊的銜接並非像德布西強調對比的，而是一段「開展」延伸的過程。Delius最大的魅力來自於「渲染」，這是建立在和聲與音色的彼此調和，就如同水彩畫中「暈」開的效果，但和繪畫不同的是，繪畫的渲染來自視覺上二維或三維的具體表現，音樂中的渲染除了來自縱向的層次感，並多了「時間」的因素。這樣的特色要如何用鋼琴來表達呢？鋼琴的音色雖然變化萬千，但還是出自同一個基本色調，範圍廣度上無法與管絃樂相比。要如何在這有限範圍中表達出層次感，是改編Delius的音詩為鋼琴曲的最大挑戰。 Peter Warlock顯然深刻理解這當中的癥結，並沒有為追求「層次」上強渡關山。一個潛在的危機在於對踏板的濫用，很幸運的在這張錄音，我們並未聽到無病呻吟式的巨大殘響，取而代之的是類似德布西的靈秀。在將管絃樂音色去掉後，剩下的是豐富的的和聲組成，Warlock 將這個層次任務單純讓和聲擔任，反而營造出一種「純粹」的意向，一個明顯的例子是兩首Dance Rhapsody。但不可諱言的，犧牲管絃樂豐富的色彩會令人對音樂感到「貧弱」，例如 On hearing the first Cuckoo in spring開頭的雙簧管，那種孤單戚寥的感覺是鋼琴難以表現的。但話說回來這也強求不來，先天樂器的限制是無法克服的。提提兩位鋼琴家吧。在這張CD中他們輪流擔任高音的部分，雖然並非常設的雙鋼琴組合，但是兩位鋼琴家顯然有很好的溝通，良好的默契是演奏四手的要素，Summer Night on the River 中不斷上下行的旋律，Noriko給予Kathryn 最好的支持；同樣的，在 In a Summer Garden中，Kathryn也完全配合Noriko對音樂情境的描繪，幾個過門看的出兩人對音樂理解的切合。整體聽來並不會有哪一位特別突出，overplay可是Piano Duo的大忌啊！錄音錄的很好，鋼琴音色非常清脆，回音也錄的很恰當，這部分大可以放心。這是一張值得購入並仔細聆聽再三回味的好錄音，誠心推薦給各位。提供一個網路上關於這張錄音的評論連結： http://www.musicweb.uk.net/classrev/2004/Feb04/Delius_4hands.htm -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 68.42.140.215