[心得] Udovychenko：伊莉莎白王后大賽首獎音樂會

看板clmusic (古典音樂)作者KUNI0202 (藐視王法)時間1月前 (2024/09/27 00:21)推噓12(12推 0噓 10→)

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完整文字照片及影音： https://kuni.pixnet.net/blog/post/577011116 小提琴界裡原本向來有所謂三大賽事：伊莉莎白王后，柴可夫斯基，及如今早已停辦多年的Leventritt。其中Leventritt又曾以號稱最嚴格知名，首獎經常從缺，從1940開辦到1981結束，41年間只頒過七次。有趣的是，1967年卻同時有兩位第一名，就是"師出同門"的鄭京和與Zukerman，兩人年紀當時還只差一歲。 1964的第一名則是如今提琴界最知名的帕爾曼。現在呼聲最高的比賽是伊莉莎白與柴可，但一般還是公認為前者。我國唯一拿過首獎的是1985時的胡乃元，想想真是了不起。這次伊莉莎白今年六月剛結束，我國的鵬博藝術竟成功邀到前兩名演奏者來台演出。這太吸引我了，破例讓我在一個月內硬是進了兩次國家音樂廳。九月12號是Lozakovich，22號是此次的首獎得主Udovychenko。這一屆最特別是，決賽前四名竟有三位選了同一首，還是冷門的Shostakovich小協。這一首協奏曲音樂性極為陰鬱，通常不會為這首特地買票去音樂廳，就算是最喜歡的小提琴家也一樣。上網在Youtube重聽決賽後，Udovychenko讓我感到興趣了。如此困難的音樂性竟能抓得如此細膩，諸多的長音，從弓尖到弓尾，包括抖音與顏色轉折，他一點都沒放過。好久沒有看到這麼細膩的Legato與音色處理，真好奇現場會如何。果然，聽完我大呼過癮，逼得我短時間內再度靜坐螢幕前打字。首先，運氣很好，從一開始的曲目就吸引我。 ------ 上半場 Beethoven Violin Sonata No.3 in E-flat Major Prokofiev Violin Sonata No.1 in f-minor 中場休息下半場 Szymanowsky Mythes Op.30 Brahms Violin Sonata No.3 in d-minor Schumann Intermezzo from FAE-Sonata 安可 Ysaye Sonata No.3 in d-minor Ballade ------ 向來對Sonata的音樂性要求較嚴苛，跟磅礡華麗的協奏曲比起來，我現場聽奏鳴曲失望的比例高到不可思議。印象中好像從沒聽過滿意的，只有在以前的幾個錄音裡有找到，但那不是現場。這跟協奏曲由指揮家負責統領整個樂團來配合獨奏者是不一樣的。浪漫時代後的奏鳴曲裡，鋼琴的地位早已不再只是伴奏，而是提升到跟小提琴平起平坐。兩人在排練上若對音樂的想法不同，問題可就大了。通常都是其中一方要放下，比較常出現當然是鋼琴妥協啦，畢竟很少人會找強勢的伴奏。有一次看到帕爾曼在錄音室裡跟阿胥肯納吉的對話不禁笑了出來。他們倆在排練，一起聽錄音時阿胥肯納吉說： "Don't you think, it's too much violin?" 向來超強勢的帕爾曼想當然爾： "No~, what the fuck!" 聽帕爾曼的協奏曲也一樣，常常有種獨奏曲的感覺。他那場跟Ormandy在費城管絃伴奏下的柴可小協就是超經典的範例。回到今天的Udovychenko。應該是至今現場看過調音最久的，非常嚴謹地不斷來回轉著弦栓。跟我習慣有些類似，嘗試把五度調近些，而非純律。那涉及對於音準的看法，並無絕對的對錯。只是那個點很不好抓，有時你弦栓就是無法轉得這麼順利。畢竟是木頭，不小心稍微磨損了，就可能卡到，就只差一兩赫茲，一般觀眾聽不出來。撇眼間瞄到他使用的是Mach one肩墊，這在如今的國際小提琴演奏中很少見到，音量較小。這裡有一篇多年前寫的肩墊心得，給有興趣的人參考： https://kuni.pixnet.net/blog/post/294995537 起頭是較不熟的貝多芬第三號，但也太棒了。從頭到尾不斷做正統的顏色變化，與鋼琴無時無刻在溝通。由於坐在第一排一號位，很清楚發現Udovychenko的運弓竟然不是直的，還相當歪。這倒非常意外，前幾天的Lozakovic運弓超直，換弓漂亮。 Udo的弓尖在上弓運到弓根位置時，很明顯往內歪了過去。通常在小提琴教育上，大多初學時就會被教運弓要直。不過這傳統早在多年前就有小提琴家提過不同意見，比如Rachlin。他認為下弓運到弓尖時，弓根往內對音色較好。而事實上我也觀察過部分大師長弓運到弓尖時有類似情形。只是今天的Udo可能是至今看過弓運得最歪的，但這絲毫無損到音色。跳回曲子，下半場的布拉姆斯無庸置疑是現場聽過最棒的版本。布拉與佛朗的奏鳴曲向來是我的最愛，至今現場聽過無數次，但從沒滿意過。好比2016的Fischer，那天狀況就很多，但主要還是鋼琴的問題。但今天的Udo完全不同，伴奏的鋼琴也不是省油的燈。來自義大利的Monti拿過幾次大獎，目前於維也納國立音樂院任教鋼琴演奏，同時在市立音樂院(MUK)指導室內樂。兩人在音樂性上的比例非常和諧，令人驚嘆。由於年輕時我也練過這一首，知道布拉此曲的第一樂章有很多的表情記號難抓又難懂。很多時候你可以看到多數的提琴家只是做個重音了事，甚至放掉。但今天的詮釋超細膩，我喜歡看兩人不停在音樂性上做無盡地探究。以前在錄音上沒辦法聽到這麼細微，那些不停的顏色變化只有現場才能聽到，太讓我感動了。在FAE過後，我可以看出Udo體力感覺還相當豐沛。在謝幕後，看他一個人走出來我就開始暗爽。心想著："安可應該是巴哈無伴奏吧！" 沒料到是易沙意，後來想想也明白，那是他六月大賽時第一輪的曲目，目前當然還熟。果不其然，好久沒聽得這麼爽了，霎那間我從嘗試聽細節與分析的角色變為純來享受的一般觀眾。易沙意無伴奏向來號稱提琴家的試金石，非常需要演奏者在音色上做無止境又極端的探究。今天的Udo看得出來，他仍處在剛完賽的巔峰狀態。這跟我多年前聽陳銳的孟小協一樣，當時也是完賽不久，也是比賽曲目，也是聽得超爽。不知Udo以後音樂生涯會怎麼走下去，但下次他若有機會再來台灣，曲目若是協奏曲，我一定買票！ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 203.204.46.146 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/clmusic/M.1727367699.A.844.html

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barnabas

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bsnyyp

09/27 06:27, 1月前 , 2^F

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bsnyyp

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hesione

09/27 07:11, 1月前 , 4^F

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buji

09/27 07:38, 1月前 , 5^F

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Tosca

09/27 08:31, 1月前 , 6^F

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phoinixa

09/27 12:31, 1月前 , 7^F

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lOOYEAR

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KUNI0202

09/27 22:49, 1月前 , 9^F

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lulumi0401

09/28 00:54, 1月前 , 10^F

09/28 00:54, 10^F

這裡容我解釋一下，其實鄭京和運弓並不歪。一般來說，我們所謂的運弓有兩方向，上弓跟下弓。由於右手運弓方向與正常人擺手方向其實是相違背的，非常不符合人體工學。所以這也是為什麼很多人在一開始學琴時，將弓運直成了第一道門檻。附上影片分享，年輕時的鄭京和(旁邊是林昭亮)： https://www.youtube.com/watch?v=8MkLm22hBTM

一分11秒時的上弓可以觀察(up-bow)，運到弓根時，弓尖稍微往前翹一下，那就是小提琴要將弓拉直的動作。這是鄭京和年紀較長之後的影片，都是慢板，比較容易觀察運長弓的動作 0:27秒處也一樣，上弓運到弓根時，弓尖明顯稍微往前翹一下： https://www.youtube.com/watch?v=x1_bCsEHJ2c

那為什麼看似鄭京和歪斜呢，原因是為了獲取不同音色。這裡一張小提琴構造圖： https://i.imgur.com/mqoEbWm.jpeg

我們運弓的區域主要在琴橋與指板的中間範圍內，但愈靠近琴橋，弦震動的阻尼愈強，所以得用較重的力氣壓弦，音量較大，音色較亮。反之，愈靠近指板，壓弦愈輕，音量較小，音色較暗。當然除此以外，小提琴家還有不同的技巧來影響音色，這只是其中一種方式。鄭京和只是不斷利用更動運弓角度來更換運弓位置，造就了運弓歪斜的錯覺，但其實她的弓非常直。那我們來看看Udo，一分50秒處，同樣是上弓： https://www.youtube.com/watch?v=PNbTBSr0okk