[心得]《絲竹空》爵士狂草：微飲後，想像東方

看板jazz (爵士音樂)作者cafelight (意志作為一種抵抗 )時間17年前 (2008/06/03 02:05)推噓2(2推 0噓 1→)

留言3則, 3人參與討論串1/1

每個人對爵士都有自己的印象。「爵士」，是律動的樂符，口中微醺的七分厚酒，夜色初醒的秘藏，可笑情人節的藍色心情。總之，爵士，如同其它音樂類型，有著自己的獨特形式與語言；然而，爵士樂句裡的「即興」(improvisation)元素，雖然不是自身的專利招牌，卻是Jazz作為一種音樂形式，最為瑰麗的靈魂顏色。也因為爵士強烈的即興與個人色彩，開放更多創意融合的可能。聽過Proprius著名的《藍調薩克斯風》裡的古典管風琴與金色薩克斯風的驚奇演出，或是德國ECM公司， Keith Jarrett融爵士於歐洲民歌的《My Song》四重奏演出，都顯示了「爵士」身為一種既定類型，卻又反抗標籤的無窮革命運動。簡言之，爵士，在許多可能與不可能之外與內，是一種聽覺精神。究竟爵士可以向外革命擴張到怎樣的地步？也許這股靈魂的終極躍動，逼迫語言的極致邊界，在文字之外，無可言之，非得以譬喻作為一種指涉，方可形之。爵士，因此是一種意念上的狂草，精神上的反動與搖滾。以爵士作為狂草的比喻，融合東方文人意境與禪風，「彭郁雯爵士雅集」試著溝通多種文化與音樂可能，造就了這張挑戰聽覺界線的《絲竹空》：萬物皆空，惟意念化成樂句，醞釀一種「此時無聲勝有聲」。第一首《水畔》以陳怡蒨的柳琴細碎聲響，和上彭郁雯的主奏鋼琴，逐漸勾勒出聽覺上的東方。映照第二首《寒鴨》，潑墨出一種「千山鳥飛絕」裡的獨冷意志，唯寒江雪，與聽者獨釣這一片爵士與國樂的寒江雪。第三首《嬉水》作為《寒鴨嬉水三部曲》最終篇，起首式的樂句還是柳琴的無限低迴，傾訴文人遭貶邊地，鬱鬱不得志的寡歡心情，突然曲風一轉，加入爵士鼓、電貝斯、六角琴的歡愉擺動，活潑的熱力聲息，一掃寒江天地的冷樣風光；文人看破功名世事，寓情於景，同天地、寒鴨、潑墨山水共舞。形式上是西方的爵士句法，《絲竹空》內容上卻汲取東方的文人禪思，同書法、詩意入酒而「薄醉」，好不狂草的即興落寫。這是一項極為成功且出色的音樂融合與再造。重要的是，《絲竹空》並非為革命而革命，為了打破形式上的典律規章，而毫無靈魂的扎實內裡。聆聽《絲竹空》，國樂的合奏不僅不突兀，與爵士鋼琴的即興互動，如同一讀蘇軾《定風波》的一闕暢快。文人雅興，墨客詩情，配上案上一壺微醺，就走進了歷史裡的想像東方。圖文出處 http://www.wretch.cc/blog/calvinoblog/17311107 -- 『寫作的零度』: 意志作為抵抗 http://www.wretch.cc/blog/calvinoblog -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.134.24.159 ※ 編輯: cafelight 來自: 220.134.24.159 (06/03 02:09)