[金馬] 尼古拉溫丁黑芬：將血紅還給殘酷大街

看板movie (電影)作者quiff (酒吞童子)時間18年前 (2006/11/24 22:01)推噓0(0推 0噓 0→)

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文／Quiff（原刊於金馬搶鮮報）出生於丹麥的尼古拉溫丁黑芬在十一歲那年渡海赴美，他的大半青少年時期都在紐約渡過。十四歲那年他與畢生最重要的啟蒙電影《德州電鋸殺人狂》相遇，片中不輕易把血腥場面顯露於觀眾面前，卻能透過音效設計來營造出陰鬱晦澀的驚懼氛圍，其電影風格深深影響了他日後作品；也因此尼古拉的作品中每當面臨關鍵場景，始終充斥了重金屬吉他的扭曲撕裂聲響及轟隆低頻音牆，在觀眾耳邊不停迴盪撞擊。恐懼驚疑正是他的拿手好戲，極其擅於以山雨欲來的緊繃步調來牢牢攫取觀眾的注意力。尼古拉對電影的濃厚興趣或正可說是因家學淵源之故，其父安德斯黑芬是丹麥電影界赫赫有名的剪接師、編劇與導演，更曾親身參與《破浪而出》、《在黑暗中漫舞》、《厄夜變奏曲》的製作。自幼耳濡目染之下，喜愛馬汀史柯西斯與布紐爾的尼古拉選擇前往美國戲劇學院就讀，並隨之一頭栽進了電影的世界。1996年尼古拉推出首部電影《藥頭悲歌》，片中結合了丹麥電影對於現實困境的關注，以及美國電影中的強烈感染力，催生出此歐美混血的獨特處女作，甫推出聲勢便一鳴驚人。此後尼古拉的創作可分為三個路線。分別描述三個不同角色的《藥頭》三部曲選擇以丹麥哥本哈根的毒販世界為舞台，均是將故事聚焦在單一人物的遭遇上，攝影機亦步亦趨地捕捉下主角如何面對眼前接踵而來的諸多難題；在創作時間橫跨近十年的《藥頭》三部曲裡，角色們或許彼此穿插來去，但在觀影上並無依照順序的絕對必要，導演只以攝影風格與敘事手法來作形式上的統一，故事情節則各自獨立。要當作不同作品單獨審視亦無妨，合在一起觀看更別有樂趣。尼古拉的第二部作品《復仇之血》則是以六名角色為出發點來挑戰多線式敘事手法，當困苦生活與女友懷孕的焦慮雙雙向主角襲來，暴力成為他唯一宣洩的出口。而尼古拉於2003年挾著功成名就的聲勢，大膽離家至加拿大挑戰英語電影世界，與《噩夢輓歌》編劇休伯塞爾比、《巴頓芬克》男星約翰托特羅協力合作出首部英語長片《恐懼Ｘ檔案》。片中他揚棄了招牌的手持攝影，以大量錄影帶畫面為基底，將現實與幻覺交互剪輯出大衛林區式的心理驚悚劇。三種截然不同的敘事手法，貫穿其中的便是尼古拉對恐懼與暴力的高明調度。他的電影裡不常出現血流成河的驚異影像、槍彈滿天飛的荒謬光景，在手持鏡頭的尾隨跟拍之下，往往從頭到尾就只是那麼一聲零星槍響，竄進觀眾耳底卻是如斯轟隆震驚、憾動人心。尼古拉從不刻意突顯血腥畫面，但鮮紅色調在他的電影裡則隨處可見，在地毯裡、壁紙上、傢俱中放眼望去均是採用大紅設計，不停鑽刺著觀眾瞳孔，擠壓心中即將爆發的情緒界限。承襲暴力美學之名的諸多近代導演中，不論是昆汀塔倫提諾、蓋瑞奇、保羅麥格根，甚至是成名已久的奧立佛史東，在他們的電影裡暴力往往只是一種宣洩誇飾的手段，而其中角色雖然形象鮮明、卻也只能存活於光影交逐的虛構世界之中，與現實生活始終脫軌失焦；尼古拉溫丁黑芬則不然。就如同達頓兄弟或肯洛區始終著眼於勞工階層、弱勢族群與社會淘汰者，尼古拉也同樣地一直將鏡頭對準了某一邊緣族群，捕捉他們的孤寂與虛無、憤怒與悲痛，只是剛巧這群人的雙手上均沾染了嗆鼻煙硝與黏膩血污。這些角色不是大秤分金、大碗吃肉的黑幫暴徒，他們都是一個活生生、情感豐富的平凡人，隨處可見的和善父親、女兒、丈夫、長兄、好友；只是當他們轉過身來面對生活難題時，便成了地下世界裡面目可憎、神情猙獰的毒販雛妓、舞廳保鑣或亟欲復仇的商場警衛。這些角色從不為黑吃黑、爭權奪利而輕率拔槍相向，或許是女友懷孕、妹妹受虐、妻子慘遭無情謀殺，又或許是親見殘虐行徑而不禁出手相助，尼古拉溫丁黑芬把這群角色從銀幕幻界中挪將出來，還給了喋血冷硬的殘酷大街，賦予他們在低賤營生背後的真實人生寫照。尼古拉給了他們血與肉，又再給了他們一個不得不扣下扳機的理由，而每一聲槍響的背後均藏著向無情世間反擊的悲憤怒吼。 -- ─Ｈａｉｌ★ｔｏ★ｔｈｅ─────────────────── ╭══╮ ╭═ ╭═ ║ ║║ ║ ║ ║ ║ ║ ★ ║║ ║ ║ ╬═ ╬═ ║ ║║ ║ ║ ║ ║ http://HailtotheQuiff.com/ ─╰══╩╰══╯ ╩ ╩ ╩ ─────────────── -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 59.121.204.93