[討論] 我看最多次的一部電影《鐵達尼號》

看板movie (電影)作者wyatt001 (李子維上身囉)時間4小時前 (2026/05/24 20:34)推噓0(0推 0噓 0→)

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雖然是一部老電影了但還是防個雷好了...... 由於參加了徵文活動，所以心血來潮寫了這篇文章但後來才發現文根本不是重點，因為獎品都純是用抽籤決定所以文章寫再好也是人人平等= = 但寫都寫了，就還是上來分享一下吧~~ 也剛好因為這一次的活動讓才讓我發現原來每個時期看電影的時候都會有不同的感受所以就上來抒發一下~~ 然後文長5000字一樣需要慎入，想要舒服閱讀也可以到我的專欄來看 https://vocus.cc/article/6a0d81a8fd8978000191955f 不然直接在這邊看看就可以了，哈哈！ ----------本文開始---------- 對於一個在方格子以「電影」起家的擺渡人而言，本週的第一篇創作，理所當然的就該獻給那個用影視編織而成的專欄「入戲太深」了。當瞥見「我看最多次的一部電影」的徵文題目時，我的腦海未曾猶豫，立刻浮現了那個在冰冷海水中永恆凝結的答案。這是一部無須引經據典便已家喻戶曉的當代史詩，在那個實體院線仍具備一定權威的年代，二刷、三刷不過是影迷們微不足道的朝聖儀式，坊間甚至流傳著十二刷以上的瘋狂紀錄。正因如此，該片在2009年之前，一直霸佔著全球影史票房冠軍的寶座。言至於此，想必有些人的心裡已經有譜了吧？沒錯，我的答案正是由導演「James Cameron」於1997年傾力鑄造的美國史詩浪漫災難鉅作，《鐵達尼號(Titanic)》。為免仍有讀者與這艘世紀巨輪失之交臂，我便在此處先奉上一段故事概要：《鐵達尼號》是一部淒美的愛情羅曼史，深刻地探討了災難面前的人性百態、階級差距的荒謬，以及人類在大自然面前的渺小與無力。電影部分情節是根據1912年4月14日至15日的「鐵達尼號沉沒事故」改編而成。女主角蘿絲（Kate Winslet 飾）在母親近乎窒息的政治聯姻逼迫下企圖跳海尋求解脫，所幸被幸運贏得三等艙船票的年輕畫家傑克（Leonardo Dicaprio 飾）及時救下。隨後，傑克無視蘿絲母親的冷眼以及蘿絲未婚夫卡爾的權勢阻撓，試圖帶著蘿絲掙脫上流社會那具精緻卻腐朽的枷鎖，而兩顆自由的靈魂也在此刻徹底墜入愛河。然而，命運的黑色幽默隨之降臨，號稱「絕對不會沉默」的鐵達尼號，在暗夜中高速擦撞冰山，造成船體破裂進水，巨輪瞬間面臨覆滅危機，而傑克與蘿絲也試圖在生與死的狹縫間為自己搏得一線生機。故事的終局，傑克將唯一的浮木讓給蘿絲，自己則永遠葬送於冰冷的海水中。獲救後的蘿絲帶著對傑克的愛與承諾，堅強地活出了精彩的人生。談及為何《鐵達尼號》會成為我生命中重複觀看次數最頻繁的電影，背後少不了電視與家人們的推波助瀾。在那個串流媒體尚未興起的年代，第四台的電影頻道是我在動畫世界外唯一的娛樂窗口。而我的家人，尤其是我的奶奶，每當電視螢幕不經意播放出那熟悉的畫面，她必定會停下直至那艘巨輪沉沒。於是，年少閒散的我也養成了習慣，陪伴著家人一次次地在客廳裡複習這場世紀災難。多次的相遇流轉於頻道間的隨機邂逅，若問我《鐵達尼號》有多少次是認真從頭看到尾的？印象中大抵不過四到五回而已；但若論及中途介入、並觀賞至結局的次數，我想早已超越「二十次」了吧？不管是從蘿絲企圖跳海的決絕開始、還是從瞭望員驚覺冰山佇立的驚呼聲切入、亦或是從傑克身著借來的燕尾服、參加虛偽的上流晚宴的剎那；甚至當銀幕上的巨輪早已斷裂沉沒，我們依然會無法自拔地凝視著螢幕，直至年邁的蘿絲在溫暖的床榻上安然睡去，將思緒回流到與傑克在時鐘前完成遲到的相擁...... 多虧了這週的主題活動，讓我不得不在喧囂的日常中沉澱思緒，進而回憶起我與《鐵達尼號》的每一次相遇。隨著歲月攀升、年輪遞增，我才驚覺到原來自己與它每一次的重逢，皆是一場與自我心智年齡的對話。初遇《鐵達尼號》第一次看《鐵達尼號》的時候，我僅僅只是一位看得懂字幕卻讀不懂意境的小學生。不僅對於劇情中的隱喻一知半解，甚至在某些橋段，雙眼還會被身旁的父母用掌心溫柔地遮蔽著。而當時的我，確實也對成人世界的情愛糾葛毫無興致。我對電影的印象只有在進場時父母所提到的那句「鐵達尼號在那時候是全世界最堅固、最大的船，但當它撞到冰山之後，整艘船最後就沉入海底了。」。因此，年幼的我誤將「撞冰山」奉為整部電影的絕對主軸，整場超過三個小時的電影，我都在苦苦等待那座「冰山」的到來。對於一個孩童來說，當時的那段時間確實是一場考驗耐力極限的苦旅。終於，皇天不負苦心人，當電影後半段的災難齒輪開始運轉時，我的精神都來了！從船體擦撞浮冰到最後整艘船崩壞解體，那畫面對於年幼的我而言不亞於是一場精神震攝。我當時天真而扁平的思維完全跟不上現實中的物理法則，我從未想像過，一艘船竟然會從中赫然折斷，更不曾預料到船體後半截沉入海水的速度竟會如此地決絕而迅速。這便是我與《鐵達尼號》的初遇，記憶裡殘存的濾鏡只留下了傑克與蘿絲的相愛、壞人群的從中作梗，以及最後那場震撼心靈的沉船大戲。但這些都只是純粹陪著父母，在時代的洪流裡進行了一場盲目的跟風罷了。又見《鐵達尼號》第二次的觀影，模糊的記憶讓我將座標定位在國三或是高一的某個農曆新年。喧囂的親戚家中，電視機裡正播放著熟悉的旋律，而我則是入境隨俗地加入了觀影的行列。然而這一次，我的視野開始出現了蛻變，許多曾被我視為理所當然的劇情，在此刻翻轉出了全然不同的解讀。原來，初登場便奔向船尾的蘿絲，並非如我童年所想的那般在讚嘆螺旋槳的工藝，而是試圖將受困的自己交付給死神；而卡爾邀請傑克的共進晚餐並非真心感佩他的救命之恩，而是一場上流社會居高臨下的精緻羞辱。在沈船危機之際，我對於蘿絲母親那句優雅卻刻薄的「我希望這艘救生艇不會太過擁擠」感到嗤之以鼻。這些畫面明明皆在我的童年記憶裡盡數登場過，卻一直等到此刻我才終於撥開那些被隱藏在台詞下的意涵。原以為這次的觀影，我終於得以揭開當年被父母掌心遮蔽所遺漏的劇情。然而礙於當時電視台嚴苛的規範，那些原本帶有情欲的影像被剪接的支離破碎。尤其是傑克在為蘿絲素描「海洋之心」的那場戲中，原本神聖藝術與肉體交融的片段被強行閹割，淪為將電影推向普遍級的犧牲品。儘管如此，這也不妨礙我仍舊解開了那輛藏在底艙的古董車內、車窗上霧氣繚繞且掌印交錯的終極真相，畢竟那一幕的隱喻足夠隱晦，幸運地逃過了被剪輯的宿命。當電影播畢，我起身的姿態是帶著些許少年的自負與傲慢的。我覺得自己已經徹底征服了這部電影，甚至還在心底暗自嘲弄童年時那個只看得見冰山的自己有多麼可笑。直到多年後我才理解，原來「看過」與「看懂」，是兩個有著天差地別的境界，而這時的我，無非就只是一個在「看懂」門前耍大刀的井底之蛙。再看《鐵達尼號》第三次觀看《鐵達尼號》的記憶尤為深刻，那是大學即將畢業的初夏，因為一門影視媒體相關課程的心得報告，加上恰逢同儕中竟有著還未被這場視覺饗宴洗禮的「影盲」。於是我們便相約空堂時刻在圖書館的「視聽室」裡，一同踏進鐵達尼號的世界中。或許是彼時的生命經歷漸趨豐厚，抑或是靈魂的共情能力獲得了增長。在觀影過程中，我不自覺地將自己投射進角色之中。我開始理解蘿絲在面對滔天財富與虛偽社交時，為何會產生近乎窒息、想一躍而下的衝動；在那個新舊交替的餘暉時代，女性仍是男性權力下的精緻附屬品，在親情的威逼利誘下，政治聯姻已是家族能為蘿絲爭取到最體面的救贖，然而對於靈魂深處憧憬自由的蘿絲而言，這無疑是最殘忍的終身監禁。這也完美解釋了為什麼僅僅相處數日、兜裡只有幾美分、居無定所的傑克，會成為蘿絲生命中衝破黑暗束縛的一道光。不單是主角群，連配角們的立體度也在這次的觀影中鮮活了起來。出身微寒、因暴富而被貴婦圈聯手排擠的莫莉，在流言蜚語中依然保持著對底層的悲憫與樂觀的心態。再次剖析「總設計師」安德魯與「老船長」愛德華，我也漸漸讀懂了他們為何在災難來臨後拒絕登上救生艇，而是選擇與這艘船一同葬身海底的原因。那是屬於古典主義的責任與尊嚴，即便他們僥倖存活，餘生也注定被囚禁在自責與愧疚之中。正是因為他們的自負與傲慢，以及對「鋼鐵巨輪」的盲信，導致救生艇的數量嚴重匱乏，最終親手將數千個家庭推向妻離子散、家破人亡的深淵。有鑑於前兩次的觀影奠定了認知基礎，在無須耗時理解劇情的餘裕下，我才有機會聚焦於那些埋藏在電影裡的枝微末節，進而與角色的內心情感產生共鳴。《鐵達尼號》之所以能多年穩居影史票房冠軍絕非運氣使然，無論是演員內斂卻具爆發力的演技，還是宏觀敘事下的劇情結構，皆能感受到它所散發出來的頂級質感。這樣一部作品，即便是放在現今百花齊放、視覺特效氾濫的影界也絲毫無法掩蓋其光芒。最後的《鐵達尼號》最後一次有記憶地將這部鉅作從頭到尾品嘗過，已經是在社會的染缸裡打滾多年後的事情了。命運總是驚人地相似，依舊是一個慵懶的假日午後，我與奶奶再度在電視螢幕前與這艘巨輪不期而遇。巧的是片頭才剛播畢，於是我便順理成章地、又一次陪著她老人家走完這趟漫長的沉沒之旅。然而這一次的體驗，洗滌我心靈的竟是那悠揚的音樂之美。年少時我只懂得讚嘆「Celine Dion」那首紅遍大街小巷、高亢激昂的《My Heart Will Go On》，畢竟當時這首曲子紅到連我身邊的同學都會用直笛，在音樂課上用無比認真的態度、荒腔走板的吹奏著這首曲子。沒想到時隔多年再度聆聽，最令我靈魂為之顫動的，不是主題曲，而是那首散落於電影各處、沒有歌詞卻空靈的配樂《Titanic Suite》。每當那段帶有凱爾特風笛色彩的旋律響起時，我的腦海便會立刻浮現出那片湛藍、深不見底的北大西洋。隨著旋律的推進，通往海底的甬道越發清晰，而我只需靜靜地徜徉在海水中，任由它帶領我見證那已沉眠於海底、被歲月鏽蝕的巨輪殘骸，以及那顆隨之永恆沉睡的「海洋之心」。不同於以往，這次我的眼眶竟在幾處過往不曾動容的橋段裡悄然濕潤。那些直至生命最後一刻，仍毅然決然留在傾斜甲板上演奏的音樂家們。儘管四周頻繁傳出瀕死的哀嚎與恐慌，船客們早以無暇在意耳畔邊的音符，但他們不求回報的將自己的生命化作安魂曲，用音樂來撫平眾人眼前的地獄。在面對死亡的絕對恐懼下，這樣高潔又大器的奉獻，怎能不令人為之動容？而導演在災難降臨時對人性餘溫的刻劃也擊碎了我內心的最後一道防線，我預判了人性極致醜陋的自私齷齪，卻沒預料到它同樣也擁有極致動人的悲劇之美。不論是在面對冰冷海水時仍緊緊相擁在床上迎接生命終點的老夫妻，還是那名在昏暗進水的艙底用溫柔的童話安撫孩子入睡的母親。這些動人的橋段，也替這一次的重溫增添了更多人性的光輝！最後，我想聊聊電影中那段最具道德思辨的難題，面對「老弱婦孺先上船，男人們留下來等死」的殘酷鐵律，在這些年一次次的欣賞中，我心境上的演變。首次觀看的時候，我曾在心中暗自慶幸自己尚是個孩子，擁有搭上救生艇的絕對權利；第二次的觀看，少不更事的我用著犬儒心態去質疑電影中所刻劃的烏托邦，在真正的死亡面前，人類真的能如此井然有序地禮讓弱者嗎？來到第三次的觀影，我開始站在實際的角度思考，既然無法登上體制內的船，那我是否還有其他「自救」的可能性？明明船上充滿資源，何不秉持著「我命由我不由天」的決絕，為自己爭取看見明天朝陽的機會呢？而最近一次的觀看讓我頓悟，或許在對生命的執著上，每個人都有著截然不同的靈魂差異。對於那些已經被階級、貧窮壓得喘不過氣來的底層人們而言，結束在巨輪沉沒的宏大終局中，又何嘗不是一種溫柔的解脫呢？正是因為這週的活動議題，讓我得以在敲擊鍵盤的過程中重新審視自己的想法。原來每個時期的我，對於《鐵達尼號》的解讀能力，都精準地對應著我當時的生命厚度。相信隨著年歲的攀升，或許未來的某一天，我會成為人夫、甚至是成為人父，那時候再回頭來看這部電影時，或許我又有可能推翻今日的種種體悟也說不一定？歷久不衰的作品在電影歷史上並不多見，那是因為很少有作品能經得起時間的推敲與顯微鏡般的審視。一部優秀的作品無論在哪個年代，都可以用其獨特的格調去撼動當代的流行文化。再嚴苛一點，也不能缺乏音樂的點綴，要找到契合電影靈魂的樂章多少是需要一些運氣的。所幸《鐵達尼號》在浩瀚的音符世界中，找到了那首命中注定的曲子。這才造就了這部強強聯手、亙古流傳的好電影。由衷地感謝導演 James Cameron ，在那個特效尚未完全統治銀幕的年代，為世界貢獻了這樣一部傳奇的經典。縱使《鐵達尼號》距離上映至今也已快要走過三十個年頭，但我相信，它會繼續穿越時代，不斷地與新的靈魂在銀幕前相遇...... -- 　　棒　　　　　　　　棒　棒棒棒　　　　　　　　　棒　　　棒　　　　　棒　棒　棒　棒　　　　　　　棒　　棒　　　　　　　　　　棒　　　棒　　　　　棒　棒棒　　　棒　　棒　　　棒　　棒　　棒棒棒　棒棒棒　棒　棒　棒　　棒　　棒　棒　棒　　　棒　棒　棒　　棒　　棒　　　　棒　　　棒　棒　棒　棒　棒　棒　棒　棒棒棒棒棒棒　棒　棒　　棒　　棒　　　棒　　　棒　　棒　棒　棒　棒棒　　棒　棒棒　　　棒　　棒棒棒　棒　棒棒棒　棒棒棒　棒棒棒　　棒　棒　　棒棒棒　棒　棒 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 219.68.53.82 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1779626081.A.A90.html