[心得]此時無聲勝有聲:黃永燦《如詩般寧靜》

看板newagemusic作者cafelight (歡迎光臨真實荒漠)時間16年前 (2008/04/28 04:37)推噓3(3推 0噓 1→)

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此時無聲勝有聲: 黃永燦《如詩般寧靜》之鋼琴音樂詩樂迷朋友們想必都有這樣的一個經驗：CD滿屋，黑膠全室，既不乏經典名盤，也不缺爆棚音碟；可是，坐擁音樂寶屋，選擇太多，你反而開始覺得茫然，因為不知道要聽哪一張？好像每一張都很好，每一張都巴望著被聆聽。可是如果聽古典，就沒辦法聽爵士；聽了巴哈，就沒辦法聽貝多芬；聽了《無伴奏大提琴》，就沒辦法聽《平均律》；好，就算你真的依照這個古典－巴哈－《無伴奏大提琴組曲》模式暫且度過這個難關，別傻了，你架上的《無伴奏》一定不止卡薩爾斯或傅尼葉，難道羅斯扥波維契或史塔克不會更好？這當然是一個庸人自擾的問題，卻是隨時上演，同時也是速食／罐頭音樂時代的極大諷刺。可以擬想的是，在錄音(CD或黑膠)普及之前，欣賞音樂是一件困難的事，因此參加音樂會，獲得一張難得(既使錄音破舊不堪)的唱片，都顯得彌足珍貴，「欣賞音樂」了一件專門的事。可是在後CD年代的今天，當音樂唾手可得，幾百G的硬碟任你播，當聆樂變得如此簡單時，你卻徬徨地不知要播哪一首。其實，你只是想要聽音樂而已，什麼都好，不問什麼類型或詮釋，就只是「音樂」本身。如果您有這樣的症狀困惱(特別是名盤滿屋的發燒友)，那麼本輯《如詩般的寧靜》應該能夠對症下藥。的確，坊間新世紀鋼琴獨奏眾多，名盤林立，但大多流於媚俗，聽久了其實煩躁易膩，反而一點也「寧靜」不起來。相對於此種不耐的音樂，從本輯的封面，水漾的寧靜波光，似乎已經可以感受一種凝聽自然的山林水色。真的，鋼琴家黃永燦先生為日本NHK《九寨溝》影片的經典配樂，傳遞的就是這種「聲聲」不息的流動寫意，風華無盡的畫面感。東方說禪，而禪法自然，人性總嚮往與天地共舞，在繁忙的現代，我們的作息常與自然相違，心靈畢竟乾枯。因此，他的眾多頭銜之一，便是「治療系」鋼琴家，為乾涸的心靈之田，在源頭處持續注入活水，重建「體內環保」工程。說了這麼多類似廣告文案的辭藻後，我認為《如詩般的寧靜》最特殊之處，其實不在於它豐富的山林畫面感，而是一種對禪意「大音希聲」的最終追求。我常在想，所謂「無聲勝有聲」的最高境界，絕不是沒有聲音；音籁仍在，鳥叫樹鳴，風動，自然在細唱，而雨下，人變成了這幅潑墨山水的微景－而非外於山水觀賞它，外於聲音聆聽它。此時無聲勝有聲，只因我們也成了聲音本身。聆聽《如詩般的寧靜》，便有這種「物我合一」的盎然詩意。傳統新世紀的鋼琴獨奏即便師法自然，作者的個人意志有時還是太強，這不一定不好，卻還彷若一個畫家臨摹了一幅山水，邀你共賞，其中仍見個人縮影，而非與你共入山水，成為山水。這或許是《如詩般寧靜》的弔詭之處，你聽不到黃永燦的自身話語，好像鋼琴家信仰的是後現代宗教，羅蘭巴特的「作者已死」香火。聽到的是水在流動，風吹過樹梢的聲響，花開的芳芳……。等你從冥想意會過來(或是從舒眠中醒來？)才領悟，你早已入詩。圖文版:http://www.wretch.cc/blog/calvinoblog&article_id=17197036 (純分享，不喜勿入) -- For what is writing? Writing is always about negotiating the real of life! 如果在冬夜，我，一個旅人 http://www.wretch.cc/blog/calvinoblog -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.139.131.36