[新聞] 「食托邦」透視飲食真相

看板Artfilm (藝術電影)作者filmwalker (外面的世界)時間15年前 (2010/10/26 06:54)推噓0(0推 0噓 0→)

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【聯合報╱本報記者╱周美惠】 2010.10.24 看似豐衣足食的當代，糧食短缺的問題依舊嚴重，食物供需失衡、經濟全球化威脅在地農產等議題日益複雜。2010台灣國際錄像藝術展以「食托邦」為名，企圖藉盤中飧透視飲食背後的真相，思索並回應全球共同命題。台灣近年引發爭議的死刑，也以「最後的晚餐」成為討論議題。吃什麼好呢？假如這是你的最後一餐。全球約有50個國家仍執行死刑，執刑前大多有所謂「最後晚餐」，媒體會詳細記下臨死的囚犯吃些啥？瑞典藝術家畢傑與柏格隆（Bigert& Bergstrom）90年代因為閱讀死刑犯相關報導，因而對這個議題產生興趣。他們翻遍圖書館尋找有關死刑犯最後一餐的文獻，發現付之闕如，於是決定自己尋找答案，最後拍下融合動畫、雕塑與裝置的紀錄片「最後的晚餐」。此片最近受邀參加由陳永賢、胡朝聖策畫的「食托邦─2010台灣國際錄像藝術展」。最後一餐非死囚最愛「最後的晚餐」以曾為200名死囚煮過最後晚餐的美國人普萊斯為主軸，乍看像是個美食實境秀，普萊斯一邊烹調炸雞、鱸魚、薯條…一邊說故事。有一名死囚無法面對執刑的恐懼，在行刑前服安眠藥自殺了，獄方費好大一番工夫將他遠送醫院洗胃，接著在他半死不活時為他準備最後一餐、讓他坐上電椅，最後飽食一餐的是普萊斯。一位南非前死囚在無罪獲釋後回憶，南非的死囚要求的最後一餐不是自己最愛吃的，而是要給獄友享用的，獄友們都餓個半死，而臨死前的死囚根本吃不下。一位泰國前典獄長透露，許多食不下嚥的死囚把最後一餐捐給僧侶，而僧侶會留意他們愛吃些什麼，以便祭祀時為他們預備。日本的民間習俗篤信，要餵飽將死之人，以免他們成了餓死鬼。泰國等信仰佛教的東方國家，以食物祭祀亡者。對西方人而言，死亡與食物的聯結，與基督信仰密切相關。菸與酒常比食物重要耶穌基督與門徒相聚的最後晚餐，在基督受難、復活後，轉化為聖餐儀式，以象徵分享耶穌的神性；也因此，一位德國作家嚴詞批判為死囚準備的「最後晚餐」不倫不類。對死囚來說，菸跟酒往往比食物更重要。曾被囚禁32年的日本前死囚免田榮回憶，死囚最想要的其實是香菸。許多死囚不但要求行刑前哈菸，甚至是一邊吸菸一邊服刑。擺出型男pose的普萊斯邊烹煮邊說，美國的法律在執刑前都會宣示以國家或州政府的名義執法，「這是用全州（國）人民的名義授權殺人！」畢傑與柏格隆反問觀眾：「究竟誰能決定另一個人的生死？」死刑的爭議在於它不可逆轉，而法律誤判無辜的可能性極高。死刑究竟是不是最嚴厲的懲罰？對他來說，終身監禁才是「最慘的刑罰」。凝視未來猙獰又詭異「最後的晚餐」令人聯想波蘭名導奇士勞斯基的「殺人影片」，透過冷酷的死刑探索人際與社會的疏離及法律的不公。大導演並未如人權主義者為死囚辯護，卻藉此反詰基督信仰裡「不可殺人」的誡律、社會及法律的殘缺。台灣當代藝術家陳界仁著名的錄像作品「凌遲考：一張歷史照片的迴音」，從一張法國士兵拍攝1905年清代凌遲死囚的照片發展而來，藉由錄像，陳界仁企圖還原照片中死囚被施以鴉片延遲了死亡與痛苦的恍惚，乃致出現一抹既猙獰又詭異的笑，陳界仁形容是「一種凝視未來的笑」。瘋癲式覺醒死囚自覺在此，死刑成了「引子」，陳界仁關注的是在全球化下，「違背支配者所宰制的『新秩序』的態度」。他認為，在全球化的傳媒包圍宰制下，我們難逃「被觀看」、「被敘述」的處境，而死囚出現了「瘋癲式的覺醒」是「一種主動的文化策略」，已然從新秩序和消費社會的價值體系中脫軌，「重新敘述、為自己重新命名」。沉溺於全球化傳媒、消費主義的芸芸眾生，像是被鴉片逐步麻醉而不知，能否出現一絲絲覺醒？則是個大哉問。 -------------------------------------------------------------------------------- 浪費生活、人吃人社會錄像作品踢爆「豐衣足食的渴望讓食物與生命之間產生一座虛擬國度，飢餓或溫飽成了進入理想國的基本關鍵。『食托邦』（Eattopia）的概念於焉產生。」策畫「食托邦」的胡朝聖、陳永賢指出。「食托邦」以飲食文化當起點，藉由從全球徵集而來的數十件錄像作品，逐次探索飲食、身體、慾望、權力、消費、美學、社會等聯想及其背後龐大的全球現實。美國藝術家傑洛米‧西佛因為好奇「究竟有多少完好的食物被丟棄？」和友人身著潛水衣「潛」入洛杉磯超市的大型垃圾車，打撈出大量稍有破損便整盒被扔的雞蛋和水果，以及即將到期的肉品。他將戰利品當成正餐，並將整個過程拍成錄像「潛水！遠離美國的浪費過生活」，曾獲多國影展獎項。在烏茲別克，盲人為維生在街頭吟唱賣藝，仍無法求取溫飽，被迫以低廉的價格販售點字書給肉販。因點字書頁的紙材較厚，肉販拿來包帶血生肉、不易滲血水。參展錄像裝置「金絲雀的榖子」同時呈現盲藝人的生活、包過肉的點字書頁、肉販與待售的動物屍體，帶有強烈的隱喻。參展藝術家不乏「大腕」藝術家，如澳洲重量級藝術家麥克‧帕的錄像「二次身體計畫」，藉食物、政治人物圖像挑戰身體耐受極限─將活跳跳的魚、不知名的濃稠液態物等倒入人體私處、口腔；在自己的腳上綁炸藥玩爆破；甚至是兒童不宜觀看的自殘動作…遊走身體臨界的同時，探索存在的意義。台灣藝術家陳界仁首次公開的錄像「無居所者、租屋者、房貸者的肖像」，是所有參展錄像中唯一沒出現具象食物的。他邀請12名友人，緩緩攀爬堆積如山的建築模板堆，抵達中央的建築模型，在虛幻與真實之間，觀者彷彿看見：「在台北購屋，必須不吃不喝XX年！」的標語，「人吃人的社會」的隱喻也呼之欲出。 -------------------------------------------------------------------------------- ●「食托邦」即日起在鳳甲美術館（台北市北投大業路166號11樓）展至2011年1月2日（周一休館）。 ●「在帝國的邊界上─陳界仁1996—2010」即日在台北市立美術館展至2010年11月14日。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.192.148.42

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