[新聞] 台灣新電影現契機？影視業者盼環境友善

看板Ourmovies (國片)作者filmwalker (外面的世界)時間17年前 (2008/10/23 23:57)推噓0(0推 0噓 1→)

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（中央社記者黃旭昇台北縣二十三日電）電影「海角七號」掀起國片是否復興的話題，1980年代初，作家小野和導演吳念真合作推動台灣新浪潮電影運動。小野最近在「山城影視節」講座表示，「海角七號」是否成為「海角七億」不重要，重要的是台灣的年輕影視工作者還能走多遠的路？新一代電影工作者要如何掌握這一波國片復興的契機？只拍攝自己想拍題材的新銳導演傅天余，在紐約學電影，她認為，除紐約外，全球的電影不景氣是理所當然，至於內容要走本土化題材或國際化，「應該要思考什麼樣的故事會感動觀眾」。她拍攝的「帶我去遠方」描述色盲者的世界，片子有部分場景是在高雄紅毛港，但題材是超越地域，肢體語言也是超越國際。十一月即將上映的客家電影「一八九五」導演洪智育也持同樣看法。「一八九五」描述 1895年日軍接收台灣時，一對客家籍夫妻的感情故事；距離上一部作品已經八年，他強調，「我不是要拍一部可以得獎的作品，但要拍一部可以感動觀眾的作品」，「極度的本土也可以發揮極度的國際性」。台北縣觀光旅遊局長秦慧珠期待系列國片熱賣，帶動地方觀光產業，傅天余對此表示，政府掌握許多資源，給予電影工作者最方便的拍片環境，就是最好的幫助，至於是否片子走紅，就會帶動當地觀光，她認為時機成熟自然水到渠成。六月的「九降風」、八月的「海角七號」、九月的「囧男孩」，讓人感覺台灣似乎正邁向另一個電影起飛的年代，但這一波國片熱潮，讓小野想到二十年前的「悲情城市」。台灣新電影運動始於1982年的「光陰的故事」、「小畢的故事」，侯孝賢與楊德昌兩位指標性導演，引發後來許多新導演出頭的機會，「悲情城市」並曾勇奪威尼斯影展最佳影片。小野擔心，「海角七號」的傳奇究竟是國片長期低迷之後的「最後一聲悲鳴」，還是如同 1982年「新電影運動」的革命第一聲槍響？資深製片陳希聖倒是不悲觀，他認為，新導演累積能量，透過不斷的拍攝，就像是斧頭砍樹，台灣電影總有綻放光明的一天；希望台灣觀眾每年觀賞電影的成長率，突破讀者每年閱讀書籍的成長率。山城影視節在「悲情城市」拍攝點瑞芳九份舉行，國際知名導演吳宇森將開拍的新片「 1949」也可望在九份取景；秦慧珠希望如同「海角七號」帶動恆春觀光，也希望藉由電影讓追星族愛上台北縣風光。至於公部門希望藉由電影促銷十大景點，在台北縣貢寮馬崗漁港取景的傅天余說，台北縣有許多美麗景點，甚至於台南鹽水天主堂內部彩繪聖經裡的「最後的晚餐」，全都換上中國古裝的耶穌和門徒；教會建築本土化，教堂蓋得像間廟，除屋頂上的十字架，看不出任何破綻，「真是太妙了」。洪智育認為，不宜為了置入性行銷而約束導演的創作，因為借場地拍片不易，他與「囧男孩」導演楊雅（吉吉）都希望政府給予影視工作者友善的拍片環境，以及協助宣傳管道，「泰國與中國大陸可以為了拍電影而由警察封街」，資源的整合有時候更甚於金錢的補助。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.192.200.59