Re: [閒聊] 大家心目中的新靈魂路線

看板RnB_Soul作者methodwho (抹布弟)時間10年前 (2013/12/16 02:39)推噓2(2推 0噓 0→)

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順勢來談一下 Lewis Taylor這位神秘的音樂人吧並不是知名度低才說這位英國人非常神秘借用洋人的說法 Lewis Taylor正是那種〝音樂人心目中的音樂人〞這邊提個小插曲佐證話說D'angelo無意間聽到Lewis Taylor的音樂欣賞之餘 D讓經紀人電召Leiws Taylor來到紐約希望兩人能激出些火花這時正值Brown Sugar專輯發行之際 D成了竄升的新星每晚都有各式各樣的聚會派對向他招手結果Lewis Tyalor就在中央公園附近的飯店整整待了四天沒人聯繫招呼他最後只好一事無成地飛回英國這樣大家或許能稍微體會此人被稱作靈魂樂界秘密武器的道理了吧 (但現在資訊爆炸的年代很難再有什麼秘密武器了) Lewis Taylor初始是在經歷幾個迷幻樂隊後被Island唱片給看上他們期待能將其包裝成Al Green的接班人結果Lewis Taylor以近乎一己之力從錄音、製作到演奏全包的情況下於96年發行了他那張少許人叫好更多人不曾聽聞的的同名處女作我從過期雜誌的專欄上看見樂評對他的讚賞後碰巧能入手此張專輯這又是一次奇妙的視聽旅程或許Lewis Taylor並非刻意設計但就像Kurt Cobain在Nirvana以Nevermind專輯走紅之後決定在續作In Utero中用更加扭曲、乖戾、偏執的聲音來考驗他歌迷的忠誠 Lewis Taylor的音樂同樣設了張高牆來考驗聽者本身的品味取向以頭兩首歌 Lucky與Bittersweet來說他用器樂的層層堆疊和戲劇性地推進來表現某種迷幻氣息與濃厚的groove Lewis Taylor本人偏薄的嗓音則像衛星般順著他建構的樂體繞行但軌跡從不沿著旁人視為理所當然的路線前進而是在和弦串列的邊邊角角角躡行他自在吟唱著略為不和諧的旋律但一旦曲式進行到核心部分各種器樂與人聲會逐漸攀至定位那一瞬間的聚合真的是無比甜美然後曲子又會慢慢散開直到下一次的高潮 (我知道自己這樣寫就像周星馳的破壞之王裡面那場擂台靜止但播報員非找話說不可的戲一樣在卡唬爛但音樂專業用語我一字也不通所以大家就加減看看吧) 當然專輯裡也有較順耳的歌曲但就算在流暢的行進中你還是可以感受到Lewis Taylor與眾不同的邏輯他真能用這張專輯來體現一整個深奧的內在世界另外一個必須正視的事實則是 lewis Taylor是個白人所以在他聲響堆砌中的六零迷幻搖滾痕跡到鼓聲的選擇都和那種黑到發紫的路線有所區別就像Larry Bird能靠對球賽的理解和不可思議的熱情與苦練來征服各色球迷一般你知道他沒有黑人的先天韻律但你一樣能從各層次去欣賞品味換個說法正是Lewis Taylor音樂性上的錯綜才更顯存在感 (這點對我來說也完全適用於Remy Shand) Lewis Taylor的第二章專輯Lewis II 比起處女作可以感受到他向主流靠攏的心意一樣維持高水準的製作但在曲式的敘事步調上快了不少整體色調也較為明亮但似乎仍不見效果然後就像那些不得志的音樂人 Lewis Taylor轉向更獨立的發行模式最後在05年風格反璞歸真的The Lost Album後決定退出樂壇 (我認為以他低調的程度就算不作任何宣示差別也不大) 或許之後他仍依興趣進行某些音樂活動但有志難伸深深傷了他的心 (可以參考一下Nick Drake) 所以在youtube基本上無法聽見他的音樂因為只要上傳就會被勒令下架 Lewis Taylor這種寧可消失也不願半吊子在樂迷口中流傳的性格似乎諷刺地呼應著他作品中的硬頸調子以聽者的客觀角度來看可以清楚知道不管誰登高一呼 Lewis Taylor的音樂永遠只會受小眾寵愛 (但想想又有多少聽眾願意耗費大把時間在Miles Davis的音樂上呢) (我就沒有) 雖然我也僅在心情沉澱時會想仔細欣賞Lewis Taylor 但身為聽者的好處就是能依時依地去選擇合適的曲子所以大家一起空下時間讓Lewis Taylor這樣深奧的音樂淺移默化自己的品味吧樂迷的水平其實也替音樂人設下能發揮的空間期待台灣也能有超越國籍的優秀黑人音樂家最後如果沒聽過Lewis Taylor的音樂就先在這網站試試口味吧 http://www.xiami.com/album/181913?spm=0.0.0.0.fcMqWW ※ 引述《prexceed (金屋藏焦)》之銘言： : 抹布弟文中提及Bilal的《Airtight’s Revenge》，讓我想起無論是身世、經歷與遭遇都 : 很像的一位女歌手，Joi Gilliam。 : Joi和Bilal一樣都是待過主流大廠的歌手（都以單名出道），可能是他們的曲風在當時過 : 於「超前」，換句話說是過於複雜，因此只得另尋出路。Joi後來加入Raphael Saadiq的 : 獨立廠Pookie Entertainment（記得還作了藍底頁面的官方網站，很有Saadiq的雅痞 : 風）。 : 離開EMI之前的Joi出版兩張專輯，主要是由Dallas Austin（TLC!!!!!!）這位九零年代超 : 級製作人操刀，這裡要提到的就是與《Airtight’s Revenge》專輯名稱簡直是一模一樣 : 的《Star Kitty’s Revenge》（裡頭就有與Saadiq的合作，結下後序續良緣）。 : 這兩張「復仇」系列作品共同點不少。 : 第一，都受到親情影響。Bilal的孩子就不論了，Joi則是因為女兒的出生（和Goodie Mob : 團員Big Gipp所生）讓她的生命更加盈滿而有了此張專輯。 : 第二，以時間序列來看，《Star Kitty’s Revenge》踏上Neo-Soul浪潮（2002）， : 《Airtight’s Revenge》（2010）則躺在Neo-Soul灘頭（2010年之後Neo-Soul已經沒力 : 死在沙灘上）。這比喻是說，兩人的音樂相較與流行音樂是過度精神緊繃的，也就是他們 : 身為創作者，卻不在意他們的歌曲是否迎合了聽眾口味，只想藉由文字與音符傳達生命 : 疑慮或釋放生命壓力，Bilal尤其是，把Neo-Soul愈搞愈難。 : 第三，《Star Kitty’s Revenge》是Joi遭大廠解約之作，《Airtight’s Revenge》是 : Bilal離開大廠、回到音樂出版界之作。可見堅持第二點的下場是那麼的艱困。 : 第四，在《Star Kitty’s Revenge》之後的《Tennessee Slim is the Bomb》原本和 : Bilal的《Love for Sale》一樣根本無從發行，但Joi排除萬難以自己的廠牌問世，Bilal : 可能諸如版權等不可抗力因素遲遲未發行（聽說已經準備好了，但…？）。 : Neo-Soul纏身的歌手總沒好下場，歌曲也是很少人聽，難道Neo-Soul受到神的詛咒嗎？ : ※ 引述《methodwho (抹布弟)》之銘言： : : 最近比較閒 : : 來版上發文取暖一下 : : 如果照The Roots那位 : : 做音樂跟聊音樂一樣熱情的鼓手 ─ Questlove的說法 : : 所謂的neo-soul : : 最早能在A Tribe Called Quest的Midnight Marauders專輯裡 : : 瞧見雛形 : : 基本上就是 : : 大量使用充滿Fender Rhodes飄逸琴聲的取樣 : : 配上清脆響亮的鼓聲 : : 此張專輯在93年發行 : : 和Questlove同為製作人J Dilla信徒的D'angelo : : 在95年發行了Brown Sugar : : 失學的Lauryn Hill則在98年上架 : : 當然還包括許多在九零末期展露頭角的藝人 : : 我想說的是 : : 新靈魂的標籤其實很老了 : : 當然 : : neo-soul本來就稱不上是一種音樂風格 : : 而在新靈魂演化上扮演最重要角色(我個人認為)的嘻哈音樂 : : 也慢慢在聲音上及各層面上都有了新風貌 : : 所以 : : 不知道各位覺得 : : 哪些藝人或專輯的呈現 : : 最符合新靈魂那種懷舊同時革新的概念？ : : (話說回來哪種音樂不是這種進程呢) : : 或說哪些作品打開了令人期待的新格局呢？ : : 我自己覺得 : : Bilal的Airtight's Revenge專輯 : : 是滿有趣的一種發展 : : Bilal這位費城出身的歌者 : : 在01年發表了處女作1st Born Second : : 製作群有本該一擊必殺的Dr. Dre : : 和為背包客群著想的J Dilla : : 以及中堅陣容如Mike City : : Rphael Saddiq也製作了Soul Sista這首歌(太喜歡了特別提一下) : : 雖然專輯品質優秀(就是太長太雜了點) : : 但這位擁有不可思議嗓音和觸感的歌者 : : 卻無法締造銷售佳績 : : 或許是他雖有Prince般的外道氣質 : : 卻意外地無法販售性感形象吧(我一直覺的他留髮辮時很像外星人Predator) : : 總之唱片公司的行銷路線失利了 : : 本來預計發行的續作Love For Sale : : 也因為音源提前外洩而流產(雖然聽起來像唱片公司的藉口) : : 而在小廠發行Airtight's Revenge已是10年的事了 : : 我從網上下載了Love For Sale來聽 : : 音樂大致還維持處女作的路線 : : 但更有一慣性 : : 然後氛圍更濃厚、迷幻一點 : : 或許是專輯流產加上歲月洗鍊 : : 給了他許多思考與實驗的空間 : : 初聽到AR專輯裡All Mater這首歌時 : : 著實震驚了 : : 當下很難說個所以然 : : 但強烈感覺到Bilal從自身挖掘出某種新東西 : : 很奇妙的結晶體 : : 之後急忙從節奏藍調販子Kidmen那購入 : : 邊聽邊發出 : : 嗚嗚嗚的奇怪讚嘆聲音 : : 讓我很想就專輯寫點什麼 : : 但到現在我仍想不出比較具體的說詞 : : 來彙整想法 : : 只能說 : : Bilal似乎將新靈魂路線的框架擊碎 : : (或他本來就不認為有框架存在) : : 專輯裡的曲子既不要求性感流暢 : : 也沒回到非洲尋根 : : 倒是每首歌都散發著很濃烈的情緒 : : 而製作群便依照那情緒去建構曲式 : : 所以可以聽見取樣的鼓聲打著偏搖滾的節奏 : : 各色合成器、鍵盤的推砌和電吉他流瀉 : : 避開繁複的合聲和刁鑽的和弦進行 : : 讓Airtight's Revenge聽起來純粹而且新鮮 : : 比起靈魂歌手 : : 這裡的Bilal似乎更像黑人版的Tom Waits : : Jay-Z在他那張確立王者地位的The Blueprint專輯開頭說道 : : “你們即將見證我的思想，不管對或錯，總歸是這段日子來我的感受...” : : 我認為這是誠懇到有點霸道的說詞 : : 他並沒有說要做出千古流傳的專輯 : : 反而是說 : : 我為這段日子的自己留下紀錄 : : 或許日後我會為自己的想法感到羞愧或後悔 : : 但這一刻的我是最真誠的 : : (然後他真的搞了張近代經典出來) : : Airtight's Revenge也給我這種感覺 : : 好像Bilal真的用音樂描繪出這幾年的心境 : : 包括他兩個孩子患有自閉症的事情 : : 很自然地跨出許多被貼上新靈魂標籤 : : 的音樂人所達不到的境界 : : 最後 : : 如果大家也能發表一下自己的想法就太好了 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 220.136.67.240