[心得] The Hand原聲帶心得＋簡評！

看板WongKarWai作者Sekirayg (寂零)時間17年前 (2007/04/21 06:19)推噓0(0推 0噓 0→)

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　　愛神之手（Eros-La Mano-）-The Hand-電影原聲帶終於收到啦！！！　　自從看了這部號稱情慾主題的電影作品以後就特別喜歡其中的詮釋手法。雖然背景是６０年代，但對我來說，這部電影裡的苦悶氣氛和性別意識尤其近代。有些地方也類近我個人的經驗，因此對這部電影的權力交替也特別有感覺。不過這畢竟是一篇碟評，不是一篇影評，也許將來會寫影評，但不是現在！　　我想無人會否定音樂在這部電影中的重要性，但是對賞析這張原聲帶來說，電影同樣重要。多數時候，電影中背景的音樂和音效是最容易指認的象徵。當然，這也是影評的一環，所以在此不論。這張原聲帶和電影相輔相承，裡面許多音軌都收錄了劇中台詞。我在聆聽時，把電影裡的台詞理解為音樂的一環－－一種音效。這是一種新的體驗。這張ＣＤ是敘事的。人聲音效它有它的人稱，第三人稱。曲目的編列順序和樂器的交替則可以被視為情節的象徵，例如在第三首音軌「Good Times-Bad Times」中，我們可以聽到一個緊迫、沉重的背景。而這個背景在這音軌中經常是被一個花俏、迷醉的主旋律粉飾著。這樣的形象正好和劇中鞏俐所飾演的角色的經濟狀況是切合的。而這音軌開始的音效，正好也是電影中描寫鞏俐此時拮据的台詞。　　我們可以說，音樂間穿插著台詞，創造了戲劇的效果和感受（廣播劇也是台詞和音樂的組合）讓我們得以把想像全部投射到電影中。在聆聽這張ＣＤ時，我因而把持這個概念。　　而ＣＤ的外觀也是重要的。我買的是華納國際音樂發行的。包裝是紙盒套著膠殼。紙盒上是鞏俐的手撫摸張震的左臉，張震閉眼，愛憐卻戰兢地把手放在鞏俐的手上。拉開紙盒以後，鞏俐的手已經掩住了張震的嘴。　　膠殼的封面依然是張震。而一打開，將驚喜地發現ＣＤ上的水印是鞏俐。我非常喜歡這個設計：打開張震，就能見到鞏俐，彷彿那名裁縫早已將這美人的風姿刻印在心底（光碟是一種紀錄工具）。而拿起鞏俐，又可以見到張震落寞的照片印在封底，那是整張ＣＤ中少數由張震單獨照出的攝影，我認為意義深長！　　光碟裡面附了三篇簡評，分別是鞏俐、張震、王家衛的心得。其中王家衛的心得，其實早已在媒體上披露得差不多了！那張厚卡上印著海報，我怕毀損不敢攤平欣賞，因此無法結評，是很可惜的地方。　　接下來將展開曲目簡評，將有曲名，聆聽的評價和簡短的感想。評價方面採星數制，評分基準是個人主觀，滿分是五顆星！　　１．Michelangelo Antonioni 　　個人評分：☆☆☆ 　　這首歌最能打動我的地方，在於那縈繞的苦悶吁嘆。這首歌是巴西音樂家 Caetano Veloso的作品。這首歌的歌詞，ＰＴＴ的王家衛版可以看得到。其主題、歌詞和弦樂，三者架構出一種虛無的氛圍。歌詞的最後兩句，悲嘆歲月的逝去，甚至是會帶走痕跡的殘酷。最後一句則表達了失戀的人坐困於囚籠的心情。每段歌詞結束，都會接著一種近乎痛苦的嘆息。這是一首既哀且傷的音樂，用這樣的音樂作為貫穿整部情慾電影開幕和結尾的主題曲，實在貼切得太令人難過了。　　２．Concerto Alevta（Film Mix）　　個人評分：☆☆☆ 　　這首音樂非常簡短，只有５８秒，卻是非常煽情的。小提琴（是小提琴嗎？）的主旋律從一開始便不斷低迴繼而拔高。令聽眾起了一種能量在兩極之間（或者說，在兩腿之間。）擺蕩的感覺。這首音樂後半還加入了張震所飾男主角瀕臨高潮崩潰的呻吟聲，可見其煽情的效果。而在這音樂的最後一秒，則是劇中張震奪門而出的碰撞。並沒有一味的柔媚到底，無疑有種震醒聽眾之感。　　３．跟你開玩笑－姚莉　　個人評分：☆☆ 　　這張專輯中的中文歌基本都是老歌，對我這年紀的聽眾有種強烈的不協調感。這首老歌節奏強烈，鋼琴、輕挑的吹奏樂、喇叭的穿插交錯，不下於人聲的音樂音量營造出強烈濃郁的色彩感。而更有一種文化交融的感覺。這些都是西方的樂器，某些中繼的橋段，甚至讓你錯覺自己在觀賞西洋老歌舞劇。這樣的音樂卻搭配了中文，而且還不是台灣的國語。聆聽的時候，我覺得是有一種異國情調。我索性當作外語聆聽，不當它是中文，不去辨認歌詞，反而覺得也有韻味。　　４．Good Times-Bad Times 　　個人評分：☆☆☆ 　　這首歌對聆聽整張專輯的我來說，是象徵的重心。評語第一段已寫明，節錄如下：　　「在第三首音軌「Good Times-Bad Times」中，我們可以聽到一個緊迫、沉重的背景。而這個背景在這音軌中經常是被一個花俏、迷醉的主旋律粉飾著。這樣的形象正好和劇中鞏俐所飾演的角色的經濟狀況是切合的。而這音軌開始的音效，正好也是電影中描寫鞏俐此時拮据的台詞。」　　　５、６、７．薔薇處處開－龔秋霞、紅燈綠酒夜－吳鶯音、　　　　　　　　我有一顆心－逸敏　　個人評分：紅燈綠酒夜☆☆☆，另外兩首☆☆ 　　這三首裡面，我最喜歡柔和的紅燈綠酒夜。這首歌也很有意思，一開始歌聲是很遙遠的，主軸一段鞏俐潦倒到必須下海的心酸台詞。後來，這「紅燈綠酒夜」的音樂才慢慢放大，營造出一種由遠至近的距離感，綜合第四首音樂，其象徵我想也不言而喻了。　　在ＣＤ編排上，三首老歌接踵而來。這是否是另一層象徵呢？　　８．Slow Dance For Lovers-Ｉ- 　　個人評價：☆☆☆☆☆！！　　整張專輯對我來說最好聽的一首，也是整段戲最讓我感動的一個情節。澎湃的樂聲一開始很膽小、試探著的，就如同張震那時的手。越入戲音樂的聲音越是放大、卻越是飄渺。等待、實現、距離、避拒，種種甜蜜苦澀的情節，直糾纏成千萬絲的漩渦把人緊緊捆縛吞沒﹍也許這是張震飾演的暗戀角色劇中最接近「華小姐」，鞏俐，心靈的一刻吧。　　聽幾次哭幾次啊　T^T 　　９．好春宵－吳鶯音　　個人評價：☆☆☆ 　　這首歌在全劇象徵中佔重要的地位。劇中最令我印象深刻的有兩幕。一幕是鞏俐獨自倚靠在沙發上，咬牙難耐的一幕。另一幕則是最終張震紅了眼眶，卻沒有挽留住華小姐，電台中逕自撥放出這首配樂。這其中有甚麼象徵呢？是一刻千金？還是空折枝的感嘆？我想是很值得玩味的。　　１０．Slow Dance For Lovers-ＩＩ- 　　個人評價：☆☆☆☆ 　　以舒適的口琴（！？）和吹奏樂器展開，到最後接回Slow Dance For Lovers-Ｉ-。托了這個福，必須給它四顆星。但是劇中似乎沒有使用這首。可以視作原聲帶和電影的敘事從此分開的起點。　　１１．Concerto Alevta (Full Version) 　　個人評價：☆☆☆☆ 　　這首曲子是全碟也是全劇的高潮所在。一開始是一段童話卡通般的吹奏，我猜，象徵張震重溫年少情竇初開的舊夢。緊接著是急切緊湊遠遠勝過簡短版本的主旋律。我們可以感受到那追逐背後的焦燥。再來是由悲哀到冷峻，進而堅定的一段音樂轉折進劇中所使用的高潮。鞏俐並沒有在那一幕流下太多眼淚，那眼淚被脆弱的鋼琴聲道盡了。而此時小提琴的聲音，就騎在上面，不久，就把反抗磨盡了，磨成幽微了﹍　　「不要再記住我了。」　　「好好去愛其他女人。」　　原聲帶中，並沒有說出「好好去愛其他女人。」，但是看過電影的，都會曉得這是藏詞。雖然我仍然為原聲帶中沒有收錄「好好去愛其他女人。」感到遺憾，然而單純的否定句結尾﹍又突顯了決絕。　　令人嘆息。　　１２．Overture of Sky 　　個人評價：☆☆ 　　Overture是「序曲」的意思，卻是整張專輯的最後一首歌，而劇中華小姐是「坐飛機」離開的，「天空序曲」在此便有了補完的意味。這首歌一開始和整張專輯的調性都有些差異，並不像其他的曲子一般哀怨優美，反而多了雄壯、恫嚇意味的音符。中間有一段讓人興起結婚進行曲的聯想。這兩個人最終有找到各自的一片天嗎？這問題就留待聽眾自己整理囉～　　結論，從外殼的包裝，到樂曲的編列和選擇，聽眾可以發現這是一張和電影輝映，用心製作的ＣＤ。不僅其巧妙的心思值得玩味，更發給朦朧的終景另一種交代。Overture of Sky是一首豐富的音樂，不過沒有搭配任何的台詞，聽眾說說，這結局究竟是無聲，還是有聲？　　這是在下第一次評碟。我沒有學習過音樂、分辨不出流派、耳朵篩不出不同的樂器，這樣寫實在是惶恐。因為本身的素養不夠，在老歌的評論上就顯得空洞一些，不夠深刻完整，希望各位朋友海涵，並一起分享你們的看法。　　至於還沒敗這張的朋友，我的建議是，快快去敗吧。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 141.209.46.241