Re: [問題] 請問馬勒交響曲版本的一些版本問題

看板clmusic (古典音樂)作者tlm ( )時間21年前 (2004/01/12 23:24)推噓2(2推 0噓 0→)

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※ 引述《Jerhyn (☆★王者再臨★☆)》之銘言： : 抱歉喔有幾個問題想問 : 很雜 ><" : ★ EMI出的一套指揮大師(黑色封面)CD中巴畢羅里所收錄的馬二 : 是MONO的還是STEREO？演出得如何？以下是對這個錄音的一些評價~ 來源是一個大陸網站上的 "EMI 20世紀大指揮家系列唱片品評" http://www.beethoven9.com/conductor/c.htm 我忘記是不是就在這個板上看到網友推薦的@@ ------------------------------------------------------------------------------ “這聽上去好像是這位偉大的老人正在努力撼動著永恆之門”，1970年4月5日，一位聽眾聆聽了巴畢羅里（Barbirolli）在斯圖加特指揮的馬勒《第2交響曲》後，對柏林愛樂樂團的總監發出這樣的感慨。在那時候，“這位偉大的老人”僅有幾個星期的生命了，而在他生命的最後日子裡，他仍忙於這樣特殊的演出，因此這位聽眾的評價也許更為真實地反映了當時的情形...... 巴畢羅里對馬勒的《第2交響曲》理解得很透徹。 Lyndon Jenkins在他的評論中提到巴畢羅里在斯圖加特指揮演出之前，已經在12年間32次指揮過該作品。在第一樂章，聲音會讓你感覺有厭倦塵世的意味，甚至感到巴畢羅里已經病體沉重也不值得奇怪，那悲傷的歌唱浸滿了每一頁樂譜。樂曲富於歌唱性，弦樂富於表現力，而木管樂器更是獨具特色。你還可以感受到第一樂章在巴比羅利的理解中，樂曲中的緊張情緒是如何建立起來的。在音樂抒情的表達方面，他的風格與克倫貝勒很相似。演奏中令人感受最深的是現場演出中的戲劇性效果，你恐怕不得不接受這一特點。在再現部，克倫貝勒急速的風格繼續表現出來，以至樂曲推向高潮時並沒有採用放緩節奏的方式來增強效果。巴畢羅里的確是處理樂曲速度關係的大師，當樂曲以緊迫的情緒進行到尾聲時，便以稍快的速度達到高潮。我還很欣賞巴畢羅里似乎讓樂章停留在問題上的處理手法，很少有指揮家有那麼獨特的處理方式。總的來說，這是充滿古典風格，而又將克倫貝勒的速度感和華爾特的抒情性結合的詮釋。與第一樂章相比較，第二樂章顯得更為直接，但豐富的節奏感仍然使得它獨具個性。我感覺巴畢羅里注意到了這首曲子與《第6交響曲》中詼諧曲的內在聯繫，在指揮中進行了很好的處理。例如在第一主題中大提琴歌唱性的表現，都是巴畢羅里典型的詮釋風格。而後在音樂的中間部分，被處理得非常平衡—木管樂器和銅管樂器與弦樂的配合非常出色。 ......通過將現場錄音和錄音室錄音的版本比較可以發現，現場版本在速度上稍快於錄音室版本。只有大師級的指揮家在指揮馬勒的第三樂章時才能將作品中的譏諷和嘲弄表現出來，而巴畢羅里就是屬於那一類的指揮。他確實理解了作品中的奇異和錯亂之處。馬勒的作品畢竟表現的是透過凹面鏡看到的世界。我上面提到的管樂器在這裡又對音樂的內涵作了充分的表達。旋律中那不穩定抒情線索顯示出巴畢羅里認為這確實不是令人舒服音樂。我也很喜歡弦樂的表達以及對樂曲中強烈動機的體現。樂曲的中間部分有努力和興奮的情緒，小號獨奏震撼人心，我不知道還有誰能有這樣的效果－甚至是克倫貝勒，並且在不斷變換的樂曲中充滿著懷舊的隱痛。樂曲的確表達了作品的本意。為什麼其他指揮家不能使小號演奏者也達到如此效果呢？難道是演奏者認為聲音過於平淡了嗎？你還可以注意到木管樂器優美、富於情趣和生動的演奏，以及有時發出的厭惡的哭號，充分展現了作品的力度。在第四樂章，Birgit Finnil在“原光”中作了合適的表現，值得注意的是銅管樂器在她開始時的穩重感和弦樂在樂章結束時華麗的表現。我想那晚的演出一定很獨特，雖然顯得很俏皮，但是我們可以容忍這樣的詮釋。總而言之，這是十分馬勒化的詮釋，我的意思是演奏充滿了美妙的特性——從響亮的銅管樂器到突出的旋律線條，而不是我們經常可以聽到的虔誠而審慎的聖歌。第五樂章以令人激動的方式開始，當樂音趨於平緩時，木管樂器的優美音色方才凸現出來。在“曠野中呼喊”之後，巴畢羅里採用了最直接的方式進行詮釋，既不過份也不怪誕。樂曲自由地發展著，獨奏樂器在其間呈現出不同的質感，令人賞心悅目。巴畢羅里將音樂中的戲劇成份表現得很華麗而富於變化，甚至活潑的小調都顯得富有力度。他沒有像其他一些指揮家那樣作出非常堅韌風格的詮釋，但是時間會證明自有他的道理。樂曲開始的動機變得非常不安定，就像有一個在冒著氣泡的大鍋爐，然後莊嚴的銅管樂器帶著宏亮的顫音將樂曲引入高潮，使得情節富於戲劇性的色彩。雄壯的進行曲同樣也與克倫貝勒相似，帶著鮮明的力度和勇氣。樂曲同樣非常華美而不狂躁。雖然在銅管樂器演奏中的停頓和開始有些失誤的地方，但是你還期望什麼呢？不管怎樣，它也是辛苦和努力的反映。你也可以很清晰地聽到每一個細節，因為如同其他指揮馬勒作品的指揮家一樣，巴畢羅里懂得如何讓每一個音符富於表現力，特別是在進行曲結束部分的段落，錄音非常清晰。在間奏曲中甚至可以清楚地分辨出獨奏的長號和樂隊裡的其他首席。這是我聽過的最為真實的演奏。當合唱隊進入的時候，現場相當平靜，這不是像石膏聖人般的平靜，而是一個活生生的人的平靜，面對來之不易的判決，他感悟到自己生命的罪惡並有所悔悟，而最終歸於歡樂。如果你還聽過巴畢羅里指揮馬勒的錄音室版本，也許就會對這個版本不感興趣。但這是一個令人著迷，充滿內省、戲劇效果，還有點危險的版本，其原因在於它是現場錄音，以及巴比羅利對馬勒作品的理解，使得樂譜上的符號變成生動的實體。......這樣與眾不同的詮釋，你需要了解樂曲本身以及一位偉大的馬勒指揮家正處於生命的最後時刻這些情形。雖然樂隊的演奏有些瑕疵－就像我說的那樣，合奏中有些小失誤，這可能是你不希望聽到和注意到的。除了第一樂章中尾聲時小號部分錯過了高潮的合奏，慢了一兩個小節外，其他什麼也不能讓你捨棄它。總的來看我認為，這個錄音也非常優秀的，當然不是那種普通的錄音，錄音記錄下來的細節遠遠超過了它的瑕疵。 ------------------------------------------------------------------------------ 這是一份相當詳盡的導聆與感想感覺起來這是一個特殊的詮釋客觀條件不盡完美但非常得到作者的獨鍾~ 希望對你有參考價值^^ 也期待手上有這張的人提出比較與評論喔 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 218.160.46.39 ※ 編輯: tlm 來自: 218.160.46.39 (01/13 00:02)