[心得] 0611-NSO-六月田園

看板clmusic (古典音樂)作者Roshan (羅仙戰魔)時間16年前 (2009/06/12 19:12)推噓7(7推 0噓 21→)

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寫在前面 NSO這一連三場與呂紹嘉老師合作的音樂會，普遍得到不錯的評價，加上前陣子由呂接任NSO未來五年音樂總監的新聞發佈，讓我相當期待這場音樂會的表現。貝多芬六號交響曲是許多人聆聽古典音樂必定欣賞的曲目之一。而相較於上半場的貝多芬，下半場荀白克的改編布拉姆斯第一號鋼琴四重奏一般大眾較不熟悉，光就這點我也不例外，因此針對這部作品我保留敘述的空間，待熟悉這部作品且有心得的高手來賞析評論。貝多芬「田園」首先，光就第一樂章來說，我認為當天表演的相當傑出。貝多芬這部作品的織度相當豐富，尤其在呈式部第二主題的部分，貝多芬將主題（68小節第一小提琴開始）的八分音符與動機（同一小節大提琴演奏so-do四度音層的長音）兩個不同性質的樂思，不斷拋給樂團中的各個聲部演奏，主題先是拋給第二小提琴再到大提琴，然後低音大提琴加上大提琴，再丟給豎笛不斷地增加主題的厚度。另一方面動機的部分則由大提琴拋給小提琴再丟到長笛、低音大提琴、法國號。這樣的作法讓樂曲的不僅在豐富的厚度下仍舊保持推進的動力。這種寫法除了指揮本身在排練時要引導團員去聆聽其他聲部的音量，最後還是得依賴團員在演奏當下的耳朵，考驗的是指揮的功力更是團員的耳朵。光就這一點，我認為昨天的演出就相當好，無論是主題、動機或是伴奏，在層次感這方面都沒有喪失。其次，以往我們常聽到人家說「德奧音樂」寫得很緊密。我不太理解別人口中的「緊密」是什麼意思，單就我個人的認知是在節奏上這些作曲家常會將一組簡單的音符拆給兩個（或以上）的聲部交互演奏（聲部彼此之間的配合變成了演奏成功與否個關鍵），產生效果上的趣味，貝多芬當然也是這樣的一位作曲家。在第一樂章中光就開頭的主題他就拆給第一和第二小提琴演奏，因此昨天NSO的座位安排我們可以在一開始就聽到兩部提琴的音效交疊呼應。這種座位一般被認定是老式的座法，雖然可以製造出趣味的效果但是因為兩部提琴的位置比較遠，需要聲部演奏家更仔細地去聆聽對方的聲音。在第一樂章的第一主題表現得就很好。只可惜到了第四樂章不知道是閃神還是特殊原因，坐在四樓的位置我認為聲音聽起來第一部的四分音符已經跟第二部的八分音符對不上拍。所幸只有幾個小節的失誤，到後面的情況有好轉。貝多芬第六號交響曲除了弦樂外，特重管樂獨奏的演出。尤其又以木管佔重要的角色。對於昨天的木管，我個人的看法是覺得表現相當亮眼。除了終樂章最後一小節的音頭演奏不整齊外，大致上獨奏都表現得相當精采。第二樂章以雙簧管、單簧管以及長笛模仿鳥叫營造出的鄉間氣息也相當動聽。另外一向引人注目的（詬病的）法國號在昨天的表現中，除了第三樂章Allegro獨奏略有失手（但是反覆又演奏得相當精確）外，整體來說都有不錯的表現。只是有個疑問我百思不解，以國家音樂廳場地的特定以及編制來說，樂譜上指示的兩把法國號已經足夠，但是昨晚卻動用了三把法國號演出。不知道這一點是音量上平衡的考量還是體力負擔的考量？關於這點還請知道內幕的人士透露。最後，我喜歡昨天演出的音樂，光就貝多芬第六號交響曲來說。 -- ◢███◣ ◢███◣ ◢███◤ █ █ ◢███◣ █◣ ▋ █ █ █ █ █ █ █ █ █ ▋◥◣ ▋ █▄▄▄█ █ █ ◥███◣ █▇▇▇█ █ █ ▋ ◥◣ ▋ ▉ ◥◣ █ █ █ █ █ █▅▅▅█ ▋ ◥◣▋ ▉ ◥◣◥▅▅▅◤ ◥███◤ █ █ █ █ ▋ ◥▋ ══════════════════════════════════ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 122.120.216.248

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