[Muzik.Online] 歌劇在費城蓬勃發展(下)
【Muzik.Online】
歌劇在費城蓬勃發展(下)
OCP亦扶植寇蒂斯音樂院(The Curtis Institute of Music)等學院新秀,與其聲樂系
合作,搬演哥利霍夫(Osvaldo Golijov)的《淚之泉》(Ainadamar)。寇蒂斯歌劇系
主任麥可.埃利亞森(Mikael Eliasen)指兩造合作可降低開支,更讓學子在學校租不
起的帕爾曼劇場演出。他也認為學生學習新劇目很重要,因此他在2011秋擔任OCP藝術
顧問時,安排了亞當斯的《克林霍夫之死》(The Death of Klinghoffer)、柯普蘭的
《溫柔鄉》(The Tender Land)、和阿爾堅托(Dominick Argento)的《來自摩洛哥
的明信片》(Postcard from Morocco)。
埃利亞森指出年輕作曲家想寫歌劇,卻不懂現代歌劇,因此他鼓勵年輕駐地作曲家多研
究劇目,藉此獲得靈感。第凡認為美國音樂學校沒教學生怎麼寫戲劇聲樂,OCP新作品
行政人員巴列特(Kyle Bartlett)也同意新作曲家不懂要如何寫舞台音樂,只有寫聲
樂的經驗。已有駐院作曲家畢卻爾(Lembit Beecher)的OCP,便將尋覓另一名有寫聲
樂經驗、有戲劇動力、卻還沒有「功成名就」的作曲家。
除OCP外,費城還有另一1999年成立的「市中心歌劇院」(Center City Opera Theater,
簡稱CCOT),為「全美唯一創造製作新作品的職業歌劇團」,首演過黎伯曼(Lowell
Liebermann)的《葛雷的畫像》(The Picture of Dorian Gray)、莫拉維克(Paul
Moravec)的《俄羅斯舞》(Danse Russe),並在當地首演阿達莫(Mark Adamo)的
《小婦人》及卡利索.佛洛德(Carlisle Floyd)的《人鼠之間》。CCOT創辦者安德魯.
寇特(Andrew Kurt)認為,寇蒂斯等學院畢竟還只是學校,而OCP又只把新作品當作一
條「生產線」,因此CCOT足有新作品的利基。
OCP的第凡則認為目前是大量起用新作品的轉折點,作曲家希頓也十分樂觀:「古典樂
團因財政壓力而不敢演新作品,但歌劇界則勇往直前。」埃利亞森卻見到美國歌劇未來
的惡兆,他認為美國歌劇「極度保守」,只敢寫觀眾和上層喜歡聽的音樂,而上層又不
敢太過創新,深怕售票量降低。埃利亞森勸誘OCP在2012-13樂季演出阿德斯(Thomas
Adès)的《女爵性史》(Powder Her Face),並稱阿德斯和義大利作曲家夏里諾(
Salvatore Sciarrino)等人才是真正大膽的作曲家,但他們的作品在美國卻很少見。
費城歌劇界對「實驗性質」和「大膽」各有不同的見解,各個歌劇專家不僅自有美學風
格的立場而不相同意,而且個人感知也極為不同。要怎麼吸引原本的觀眾、又照顧到新
觀眾呢?要先考量藝術願景、還是要先揣摩觀眾及金主的品味呢?費城逐漸成為美國新
歌劇重鎮,不管哪個考量作為優先,都可以得知費城將會有越來越多的新機會和新問題
有待解答。
圖文版:http://muzik-online.com/?p=14671
--
【Muzik.Online】
http://muzik-online.com/
【facebook討論頁】
http://www.facebook.com/muzikcom
最專業、最即時的華文古典音樂網。
提供愛樂者全球要聞,唱片新訊以及視聽器材介紹。
每日收看,掌握世界音樂脈動!
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 59.120.20.67
clmusic 近期熱門文章
PTT影音娛樂區 即時熱門文章
8
11
-2
20