[心得] 極品．阿瑪迪斯－李堅-莫札特鋼琴協奏

看板clmusic (古典音樂)作者Rhaegar (Rhaegar)時間2月前 (2024/09/11 08:59)推噓2(2推 0噓 0→)

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曲目莫札特：F大調第一號鋼琴協奏曲，作品 K37 Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto in F Major, K.37 莫札特：降B大調第十八號鋼琴協奏曲 Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 18 in B-flat Major, K. 456 莫札特：降E大調第二十二號鋼琴協奏曲 Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No. 22 in E-flat Major, K. 482 李堅，他的琴聲一部分如同他的名字一般透露一股堅定。他處理莫札特的方式不是歌唱式的詠嘆與抒懷，而是處理好音符處理好樂句，讓音樂自然的體現。李堅的音樂不煽情，不矯飾，並未用太多的華麗包裝去嬉弄樂曲。而是架構的美，用完整的框架與工整的手法呈現莫札特的天才語句。配合李堅高貴而出色的音色處理，讓音樂直接的呈現美感。毫無空洞與單調，而是另層境地的美感。如果這是一場獨奏會，李堅琴聲中的優勢我想能百分百的完美發揮出來，但今天李堅卻選擇以協奏曲獨奏兼領指揮的方式詮釋莫札特的鋼琴協奏曲，這讓他的琴聲表現方式難以完善的發揮。為了在協奏曲引領樂團，鋼琴的背板被卸下使李堅能直接的與樂團溝通，但琴音卻因此而過於紊亂，聽著有種濁度。同時聲音的穩定性也令人擔憂，琴聲時而過於暴亂的混成一團，第一號協奏曲的第一、第三樂章或是第二十二號協奏曲的第三樂章前半，李堅的琴聲與清晰呈現離得很有距離。音色的掌握度也為了顧及與樂團的配合沒有完全的發揮，因為在華彩段落或是最後的安可曲裡，能聽見李堅的音色實際能做的更為高貴、清澈而迷人。協奏曲演奏途中一樣有種銀白的吸引力，卻沒有獨奏時的驚艷。除去還沒醒過來的第一號協奏曲，李堅引導著ESO在今天後面兩首樂曲的演奏中呈現有框架、有組織的演奏。音樂自然豪不過度矯飾的處理，莫札特的樂曲以舒服的速度被呈現。沒有特別如水的流暢或是如歌劇般的詠嘆，李堅賦予ESO的特色就是不矯飾不造作的堅定感。成是這種堅定，但也敗在這種堅定。第二十二號協奏曲的個性絕對稱得上是鮮明的，過於不夠矯飾會讓這首協奏曲的第一樂章聽著隔靴搔癢乃至於平乏。另外ESO的力度明顯不足，即使拋開李堅並不想要過度戲劇性這點外，ESO本身的強音力度仍嫌不足。音色上來說弦樂跟木管還稱得上不錯，但穩定性其實沒有到非常高。至於銅管就更別說了，二十二號協奏曲銅管半數時候讓我聽到心驚膽顫。ESO的慢板情緒與旋律性出人意表地做得極為美妙，但細膩度卻並未達到極致，略嫌毛躁了些。從瑪儂與今晚的演出來看，ESO的進步絕對是顯著的，但音色的調配性卻仍是巨大的問題。至少在李堅的手下，仍然克服不了這個關卡。李堅不論是在鋼琴上還是樂團上都格外的強調主旋律，會更多幅度的讓音量聚焦在當時演奏的聲部上。他的手法將鋼琴與樂團視為一個巨大的集體，如果鋼琴演奏的是裝飾性或伴奏性的聲部，他甚至會毫不猶豫的退讓表現空間讓其他聲部盡情演奏。李堅引領樂團的手法絕對是出色。鋼琴與樂團極為融洽的呼應性絕對是自彈自指協奏曲的精華，彼此的互相配合與進退自然卻清晰。李堅在華彩的巧思也值得矚目，為了讓樂團收到更明顯的提示，他讓華彩的尾端加了不少顫音筆法而且極其明顯，頗有苦心。可惜這種互相配合的適性卻是來自於犧牲李堅的琴聲，這其實會令人惋惜。我會更傾向於聽到李堅獨奏配合一個優秀的指揮，而不是李堅分神處理樂團的部分。本夜以莫札特的第一號鋼琴協奏曲作為開端，對我來說近乎是場災難。李堅的琴聲過分的混濁不清，聲音幾乎是糊成一片的。ESO的聲音也是過分的放不開，彼此間的旋律表達不明確，聲音平衡也聽著微妙，只剩下小提琴有點聲音其他是一片嗡嗡嗡的背景聲響。但幸好第二首十八號鋼琴協奏曲就一掃這種頹勢。十八號鋼琴協奏曲的開頭，李堅的指引讓樂團的主題演奏的明確無比，詮釋上是輕盈而優雅、毫不費力的演奏。第三樂章鋼琴連同樂團一併呈現一種稍快但帶有惆悵的音色，音色鋪陳轉化的極其美妙。第二十二號協奏曲的演繹超如同前述因為個性相對更為鮮明，聽著有些拖沓感，加之以銅管過分的暴走演奏讓二十二號協奏曲沒有十八號那麼享受。但整體完整的架構讓音樂的真實呈現，仍然讓人得以親近這首樂曲。不論是十八號還是二十二號協奏曲，李堅在慢板的醞釀絕對是稱得上「極品」兩字。李堅的慢是一種雅致的美學。他慢板樂章的鋪陳一個讓我想到國畫中的潑墨山水，另一個則讓我想到行書的筆墨濃淡與流淌勾勒。十八號是國畫，大隱藏於內，乍聽上去沒有多大的音色變化，但細膩間卻是巧思鋪陳，白與非白間似乎還藏了一層境地。音色的鋪陳是造就此種不凡的關鍵，以及李堅讓鋼琴的框架與樂團的框架彼此明確又重合，所能迸發出來的獨有境地。二十二號是行書，是端正中見飄逸，是瀟灑中見規矩。此處的李堅稍微放寬了演奏的表情，變化做的稍微多了一些，樂團演奏的更為柔和了一些，彼此交的進退變化比起其他樂章更為模糊了一點，但卻讓樂句聽起來仍清晰可見。李堅的慢板完全的說服我，完全的折服於此。必須在最後特別提及李堅安可的最後一首，蕭邦的夜曲。他的夜曲更是行書似的譜寫。我從未聽過如此輕盈，如此公正的夜曲詮釋，但李堅的卻以其極上的音色與卓越的架構鋪陳，讓這首樂曲淡雅卓越。這必須是東方式的哲學觀才能演繹出來的，極為珍稀的極品演奏。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 101.12.21.185 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/clmusic/M.1726016397.A.0B0.html