轉錄：林姆斯基-高沙可夫介紹(下)

看板clmusic (古典音樂)作者ChaosCreator (頭破血流)時間24年前 (2001/02/13 16:25)推噓0(0推 0噓 0→)

留言0則, 0人參與討論串1/1

發表人：chin(eroicax) 發表時間：2001/02/10 22:59:25 3.林姆斯基的音樂成就林姆斯基最後成為這五人中最具有音樂知識的一位。他在多年內花費幾千小時，修改他那些朋友們的作品；如果沒有他在專業上對穆梭斯基的《包利斯．郭都諾夫》做出的貢獻，那麼這部作品可能永遠沒有機會與觀眾見面。林姆斯基是一位音樂理論家，作家和精巧的技師；他專心致志的研究每一種樂器，了解它所能達到的音域，分析它能奏出怎樣的聲音，這使他掌握了音色和配器法；他還喜歡新的樂器，柴可夫斯基在1891年在巴黎發現了鋼片琴，這是一種介於鋼琴和鍵盤式鐘琴之間的樂器。柴可夫斯基派人買一部來參與芭蕾音樂《胡桃鉗》的首場演出，同時要求把鋼片琴運到俄國時要保密，因為"如果林姆斯基知道這種樂器，他就會先使用它，那就煞風景了"。林姆斯基寫了許多管弦樂曲。《西班牙隨想曲》完成於1887年，《天方夜譚》和《復活節序曲》完成於1888年。另外上有僅一個樂章，以俄羅斯旋律作為基礎，略帶有李斯特風格個鋼琴協奏曲(1865) 。《降E小調交響曲》(1883)和《C大調交響曲》(1873)這兩首樂曲已不復為人演奏。林姆斯基在音樂史的管弦樂法上，可以被視為白遼士的繼承人，現代人器樂的創始者。他對樂器的處理，常能注意到每一樂器的個別性，使它能按照它的特質道出音樂的話語。他對配器極具才能，音色的混合自然而華麗，也清晰明瞭，常保持著開朗溫馨的一面。林姆斯基曾評論管弦樂作曲家：華格納以後的時期是，管弦樂的音色有著引人注目和富有幻想性質的時期。白遼士，葛令卡，李斯特，華格納，現代法國作曲家德利伯(Delibes)，比才，新俄國派的包羅定，巴拉基雷夫，葛拉祖諾夫和柴可夫斯基，把音樂的這個方面發展到了頂峰。在音色方面他們超過了他們的前輩韋伯，麥亞白爾和夢德爾頌，然而，那些作曲家得益於前輩的天才，才能取得自己的成就。林姆斯基是營造管絃色調的能手，也兼擅於音繪。本身管弦技巧也非泛泛之輩的拉赫曼尼諾夫，最能道出林姆斯基管絃音樂的玄妙之處：林姆斯基-高沙可夫的樂譜對音樂所欲表達的氣象景觀，總能表達的淋漓盡致。如果曲中安排有大風雪，觀眾眼前就彷彿出現飄舞的雪花，隨著木管與小提琴的旋律或游或舞；如果安排有豔陽高照，則每件樂器就好似散發出耀眼的光芒；如果他安排有潺潺的清泉，瀲灩的水波就會經由樂團飄送到聽眾耳內，而不是隨意指派豎琴用滑奏法製造出來的廉價效果。每當他心中想要描述夜空中星光閃爍的冬夜，樂音就會冷凝肅靜起來，透明如鏡。他真是首屈一指的樂團音繪大師，我們從他身上得到的玄妙知識，定會終生受用不盡。以民族音樂的觀點來看，林姆斯基-高沙可夫一點也不是人們所指斥的叛徒，反而是五人中除了穆梭斯基外最富有民族意識的音樂家。在歌劇方面，林姆斯基-高沙可夫的歌劇連連推出：《雪娘》 (1881)，《聖誕夜》(1895)，《沙德可》(1896)，《沙皇的新娘》 (1898)，《薩旦王的故事》(1898)，《看不見的基提吉城》(1905) ，《金雞》(1907)。他的歌劇如同踏入一個幻想的世界，那些色彩鮮豔，華麗壯觀，令人迷醉的斯拉夫童話世界的特點，都反映在他的作品裡，他的歌劇脫離歷史戲劇的寫實主意，而轉向於舞台畫面的象徵主義，因此他的歌劇中音樂比戲劇重要，而且往往引導著詩與劇場上的場面進行。他的歌劇都是俄國歌劇遺產的精華，或許不如穆梭斯基的《包利斯．郭都諾夫》來的深刻，角色的深度不夠，但是他卻揭開一個悅人耳目的新世界，這是東俄羅斯的世界，神怪詭異的世界，斯拉夫泛神主義予以消逝的民族世界。這些歌劇如詩如畫，樂句傑出，才氣縱橫。整體來看，林姆斯基-高沙可夫的歌劇向來被人低估了。《包利斯．郭都諾夫》以其橫掃千軍之勢，不論以何種語言演唱，都能在觀眾的印象中造成強烈的震撼。至於纖巧細膩，又深為俄國民謠傳統囿限的林姆斯基歌劇，在經過翻譯而造成隔閡之後，往往風韻盡失。許多曾聽過《沙德可》，《看不見的基提吉城》與林姆斯基其他歌劇的人，都能證言俄文版的林姆斯基歌劇確實有他種語言所望塵莫及的活力與魅力。 1886到1900年，他擔任聖彼得堡交響樂團的指揮。史特拉汶斯基為世人勾勒了一幅林姆斯基的小像：林姆斯基-高沙可夫像貝爾格或阿道斯．赫胥黎依樣皆為身材高挑之輩，也一樣視力不佳。他戴著藍色的眼鏡，有時在額頭上戴另一副備用，這習慣也傳染給我。他一指揮起樂團，每每躬身向前，埋首於樂譜中，很難把眼光抬高，他就這樣朝著膝蓋方向揮舞著手中的指揮棒。他視譜艱困萬分，聆聽音樂又是那沈迷，因此對樂團根本談不上有任何指揮之功。他並不是一位傑出的指揮，但是他對俄國年輕作曲家們的作品卻不遺餘力的介紹發表，這點是他任職樂團指揮最重要的貢獻。他還著有《管弦樂法教課書》(1911)，《和聲學教科書》(1888)，以及一本非常動人的《自傳》。 4.結語俄國作曲家布魯諾夫(Platon Brounoff)在分析林姆斯基-高沙可夫的作品之後，認為它們有四種特質：他的旋律是古老的俄國風格，節奏與特性則全為獨創；和聲華美而大膽，他利用了古希臘的尺度；他對於樂器的編制特具天才，音色的混合極為華麗而強烈，同時也清澄而明朗；最後一項則是俄國作曲家中所極罕見的，也就是陽光與溫暖。參考書目 1.Harold C. Schoenberg著，《The Lives of the Great Composer》， p3-33，陳琳琳譯，《國民樂派》，萬象圖書股份有限公司，1994，台北。 2.Phil G. Goulding著，雯邊等譯，《作曲家排行榜下冊》， p197-205，世界文物出版社，1996，台北。 3.康謳主編，《大陸音樂辭典》，大陸書局，民國84年十一版，台北。 4.劉志明著，《西洋音樂史與風格》，p297-304，全音樂譜出版社，民國85年十四版，台北。 5.劉志明著，《西方歌劇史》，p240-250，全音樂譜出版社，民國84年二版，台北。 =>>本文轉載自：http://club.kimo.com.tw/clubs/classic_music_penguin 本文轉載已獲原作者chin同意。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.twbbs.org) ◆ From: 211.75.186.193