Re: [分享] 學爵士樂第一年的心得和錄音已刪文

看板piano (鋼琴)作者 (珂若茵公主)時間4年前 (2020/09/02 14:40), 4年前編輯推噓1(100)
留言1則, 1人參與, 4年前最新討論串2/2 (看更多)
我可能就是像你文章裡所說的 從古典鋼琴來轉到爵士音樂 會很挫折吧 之所以學爵士 完全是因為教會所需 因為主要是要彈配伴奏 跟彈古典剛琴 你要訓練你的手指的施力度 怎樣詮釋一個曲子的曲風 不斷重複練習修飾一個樂句 寫出有深度的古典鋼琴樂曲 是整個樂曲的主角 轉到爵士音樂 真的有很大的落差 本來就學校裡 彈古典鋼琴算是有名的 轉到爵士 被嫌棄得要死 內心真的有很大的挫折 不過出了教堂 到了大型的國際比賽 又是誰的高下 人在不同的地方 就顯示他不同的價值 我還是比較喜歡古典音樂 但是爵士樂也幫助我更了解一些 流行 即興音樂 未來還是會以古典鋼琴為主 在教會中彈爵士流型鋼琴配伴奏為輔 成為一個古典鋼琴音樂人 (不過彈古典音樂的人 和彈爵士音樂的人手型就是不一樣 古典音樂彈得好的人 大概每個手指可以把每個音彈得很扎實 彈爵士鋼琴的 就會發現他們手指對古典鋼琴彈奏的技巧比較薄弱 不過每個人嗜好不同 彈自己喜歡的音樂就好了 ※ 引述《dean1234 (dean1234)》之銘言: : 學了爵士快一年了,來分享一下學爵士的心得 ! : 會開始學爵士的原因是有次彈合唱團伴奏的時候 : 看到另一團的伴奏沒照譜彈彈得很花 : 突然覺得這樣每次上台都長不一樣應該更有趣 : 就開始學爵士樂了! : 那爵士樂都在練些什麼呢?我覺得主要練下面這些東西: : 1.練基本功 : 主要是各種拍型 、音階和Voicing : 拍型的話主要是拉丁(Bossa Nova, Samba, Salsa …)和Swing Feel : 這些拍子在台灣的音樂幾乎不會出現 : 所以真的會花好一陣子才能習慣 : 除了老師會整理基本拍型 : 變化拍型就拿”The Essence of Brazilian Percussion and Drum Set” (by Ed Uribe) : 把鼓練到鋼琴裡 : 音階和Voicing是一起練的 : 音階的話就是開始推算一種和弦有什麼可能性 : 然後配上Voicing在各種轉位上高速找到 : 每次上課老師都會規定一些規則 : 然後一定要在那些規則下發揮最大創意 : 我覺得這樣蠻不錯的 : 可以把規則練進腦袋中還可以有限度的加入自己的想法 : 才不會不知道自己在幹嘛 : 2. 大量的曲子和採譜 : 在學期間老師每次上課都大概五首以上的曲子要回去練 : 我覺得這樣大量聽大量學很不錯 : 可以習慣爵士樂的聲響和快速習慣Voicing怎麼壓 : 不過一開始的話只能彈旋律和很呆板的Voicing(因為初學的時候除了這些外音什麼都找 : 不到啊) : 熟了之後老師會慢慢地叫我把貝斯和Comping拍型加進去 : 大概過了半年就可以把主題彈成鋼琴獨奏,過了快一年就可以把Bass和Comping加上即興 : 都一起彈出來了 : 在大量的曲子中,老師特別丟了很多Michel Petrucciani的曲子 : 說在這一年就專心練他的技巧、和聲、主題和採譜 : 我覺得這樣練習很不錯 : 因為在採譜的過程中會發現很多一樣的東西 : 統整起來就非常的有系統性 : 自己採譜的話,可以學到很多東西!! : 我自己規定大概每上一次課就採一份該次上課最喜歡的曲子 : 我自己是會聽不到的地方放慢採譜 : 老師說他不用放慢就可以採了LoL : 這應該是等級差距吧 : 但是除了採譜之外 : 老師不准我寫下任何東西 : 新的拍子也都用背的背起來 : 我覺得這樣意外的有用 : 後來在把Leadsheet直接變鋼琴獨奏的時候 : 幾乎所有的東西都好像刻在身體裡一樣 : 可以快速的反應 : 3. 活用句子(背單字) : 句子主要來自這本”Tone of Runs” (by Andy LaVerne) : 我覺得這本對即興超級有用!!! : 主要把句子做移調、重配和聲和重配拍子 : 每天當GRE單字“活著背”就會感受到慢慢的進步了 : 這樣的練法真的可以很有效率的把大師句子練進去 : 在練採譜的時候也是同樣道理慢慢練 : 再分享一下練習時間的話 : 我覺得我...應該是用生命在練琴啦 : 下班的時候不管多累 : 茶咖啡灌下去一定是在鋼琴前面練到睡覺 : 在此同時老師也教我編曲的技術(這又是另一個故事 : 所以這一年的晚上就幾乎在鋼琴和DAW中宅過去了.... : 總而言之 : 其實學爵士樂還蠻好玩的 : 練琴的邏輯跟古典樂完全不一樣 : 主要在快速反應和有邏輯的發展即興 : 但老實說一開始的半年彈東西聽起來很像不會彈琴 : 如果是從古典底子很好的人轉過來會蠻挫折的 : 各種拍子對不準音找不到 : 回家練琴的時候我媽還說我是不是忘記怎麼彈琴了 : 到現在學了一年之後才有稍稍進入狀況 : 但還是很容易沒梗、句子斷句怪怪的和背不起來格式啦(一定要死盯著leadsheet看才知 : 道自己到哪了) : 希望隨著時間進步能夠把這些東西慢慢治療好 : 再來第二年主要練Post Bop大師們(Herbie Hancock, McCoy Tyner....)和早起爵士樂的 : 經典曲 : 老師說他規劃是倒著時代練回去因為30/40年代的經典曲不小心就飆破200+bpm了 : 第二年學完再來發個整理分享文好了 : 希望這篇有幫到想開始學爵士樂的人!! : 最後分享一下學一年的成果 : 這首Brazilian Like by Michel Petrucciani的主題與即興 : 我蠻喜歡這首的 : 主要是因為他有點厭世的和聲和很美的旋律真的馬上會愛上 : 所以就錄了一段當作這一年的收尾 : [連結] https://youtu.be/BcMO_ZFsbdY
: 即興錄起來每次都不一樣真的蠻刺激的 : 如果喜歡Michel Petrucciani的話也幫大家整理這年彈過的曲子: : 曲目 | 專輯 | 風格 : Home (from “Playground”) - Bossa Nova : Colors (from “Both Wolrds”) - Bossa Nova : Looking Up (From “Blue Notes”) - Salsa : Brazilian Like (from “Both Worlds”) - Samba : Bite (from “Music“) - Samba Feel : Morning Blues (from “Power of Three”) - Blues Ballad (和聲很不Blues的Blues) : Petite Louise (from “Both Worlds”) - Ballad : Black Magic (from “Live Live”) - Shuffle Rock : 補充: : 很多人寄信來問老師是誰還有原本古典的基礎有沒有幫助 : 老師是爵士原力的張凱雅老師喔 : 可以去他們的官網 啟彬與凱雅的爵士樂 上面找資源 : 至於古典基礎的話 : 我自己剛開始學爵士的時候 : 古典經典曲目從巴哈到實驗音樂都有彈過了 : 如果有古典的底子的話 : 演奏技巧會讓人視譜找音會超級快 : 看Leadsheet彈獨奏的時候可以直接把古典的招用進去(好比說德布西蕭邦拉赫那些大師 : 們的音型拆一拆組上去就可以彈的很花很炫了 : 但是節奏感得打掉重練因為Groove型音樂要彈的很精準 : 而且換一個風格律動就完全不一樣了 : 樂理的話因為自己在學古典的時候比較偏好印象派到實驗音樂的部分 : 覺得爵士樂的樂理概念跟這個時期比較像 : 但後來想一想其實從文藝復興到現在的電子音樂很多東西都是相通的 : 只是要去接受新的語法並歸納他們而已 -- 你知道每年全球有多少人死於飢餓嗎?美國的「The Hunger site」 http://www.TheHungerSite.com 網站上只要網友每天上網按一次,他們就會聯合世界 企業家,捐給世界各地饑民一碗食物。光是去年一整年,「The Hunger site」就送出了 4,800萬碗食物給世界各地需要的饑民.只要每天動動你的滑鼠,行善也可以很簡單! -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 180.217.92.46 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/piano/M.1599028842.A.A66.html ※ 編輯: loveTeddy (180.217.92.46 臺灣), 09/02/2020 14:43:00

09/02 20:02, 4年前 , 1F
我猜19世紀能自彈自己作曲的鋼琴家,彈現代爵士不難
09/02 20:02, 1F
文章代碼(AID): #1VJpvgfc (piano)
文章代碼(AID): #1VJpvgfc (piano)