Re: [映畫] 如果愛在寶萊塢＋歌舞青春Ⅲ
對照前天才看完的五體不滿足之《歌舞青春Ⅲ》，
我今天看完這部片之後在空蕩蕩的台北城裡，
整個人只想當場和街燈一同舞動人生，
我只能說我看到了一部了不起的電影，
喚回了我被《媽媽咪呀》澆熄了的歌舞魂。
眾所周知印度電影長得跟姥姥的舌頭一般，
我好幾年前第一次跟金馬影展的時候，
第一部片看的就是《寶萊塢生死戀》，
那時第一次接觸印度電影的我，
對於印度片居然還有中場休息這回事，
又是驚喜又是感到不可思議。
於是我今天在進電影院之前，
一直在想到底寶萊塢的劇本還能怎麼寫。
如果每部電影起碼都有三小時以上，
再加上寶萊塢電影的產量世界第一，
到底還有多少題材能夠被拿出來寫？
同時印度電影有『中場休息』這回事，
會給電影的劇本帶來什麼樣的影響？
然後我發現一件事，
印度電影好適合拿來台灣上映唷，
根本就是像我這種貪小便宜的阿桑的菜。
大家能夠想像在能夠有一部電影，
在兩個多小時的篇幅當中，
提供觀眾十部電影的內容嗎 XD
如果說《愛在暹邏》是把連續劇拍成電影，
那麼《如果愛在寶萊塢》大約就是，
把大家能夠想像到的類型片，
一股腦兒全都放在一部電影當中。
製片光是花一筆製作經費，
就足夠吸引喜歡各色各樣不同電影的族群 :p
整部電影除了歌舞片之外，
還融合了一籮筐的類型片。
從一開始是七○年代的阿戈戈喜劇，
突然變成五○年代美國通俗家庭肥皂劇，
後來搖身一變成為九○年代港產黑幫片，
又加入好萊塢、泰國、日本式的恐怖片元素，
總之想看什麼就有什麼！
更可怕的是，
除了極盡類型片之類型之能事以外，
導演惡搞的功力遠遠超乎我所想像，
甚至還諧擬了昆汀塔倫堤諾的風格，
拍出主角假裝是大明星的那場戲；
下半場主角一場賣肉歌舞秀，
卻又模仿瑞奇馬汀、亞當瑞奇的MV。
甚至在亞洲電影獎擊敗《愛在暹邏》的配樂，
也配合導演很盡興很瘋狂地玩了一場，
幾乎百分之百仿照了各種類型片的配樂模式，
交出了一次風格極其多變但又典型的配樂。
這些音樂典型到幾乎讓人以為是抄襲，
卻又在前奏響起的第一個瞬間讓人不禁莞爾。
至於一部電影當中，
如何能夠玩出這麼多花樣呢？
這就要歸功於東方民族的敘事習慣。
一般說來歐美小說或劇本走的是團塊結構，
而東方的文學或戲曲則都是線性結構，
故事以角色為主，事隨人走。
於是這樣『奔流到海不復還』的敘事線，
非常利於像這種電影天馬行空式的想像。
這部電影幾乎每半小時的情節，
都可以獨立出來另外拍一部電影，
素材與素材之間的連接關係十分薄弱，
在美國人看來可能是不及格的劇本。
然而就是這樣的鬆散，
才又給了導演諧擬各種類型片的機會，
正是因為在同一個劇本當中，
事件與事件並沒有穩固的接點，
於是這中間的斷裂或扞格，
才又提供了類型與類型衝突的張力。
就像中國傳統戲曲的折子戲一樣，
就是因為它的故事太過耳熟能詳，
所以拆開來演觀眾一樣看得懂。
而這部電影惡搞的喜劇恐怖片肥皂劇黑幫片，
也是因為我們觀眾平常都太熟悉了，
才有可能透過這樣斷裂的好幾個情節，
達到原本應該具備的效果。
可是這還不是最了不起的地方，
如果說線性敘事方便了導演的諧擬，
那也並非導演自己的功勞，
只能說東方人本來就很擅長這樣說故事。
但導演厲害的是她用了拼貼和後設，
讓整部電影無論前後或裡外都十足立體。
印度電影因為有中場休息，
往往上半場和下半場可以單獨來看，
觀眾也因為具有中場休息的 sense，
往往不會在意兩者之間連不上的問題，
甚至假如上下半場調性差異過大，
反而還能收到『一次看到兩部片』的假象 XD
於是在這個上下半場的斷崖之中，
編劇很聰明地用了一個跨越兩世的故事，
交織出一場惡有惡報的輪迴大戲。
上下半場的電影各自首尾俱全，
然而經由這個輪迴穿針引線，
劇本的厚度就出來了。
再者，電影演的是一位龍套小演員，
因為一場意外結識了寶萊塢大明星的故事，
勢必會出現『戲中戲』的場景。
對照同樣是『戲中戲』的《歌舞青春Ⅲ》，
我本來以為後者的那種『旁設』已經夠了不起了，
沒想到《如果愛在寶萊塢》還能夠讓後設玩出新招。
之前說過《歌舞青春Ⅲ》所謂的『旁設』，
其實是通過『戲中戲』等於『戲』，
歌舞場面演的是現實人生的手法，
把後設的敘記內外層拉成平面。
最後再也不是裡外的兩層，
而變形成為左右的兩層。
而《如果愛在寶萊塢》的玩法更絕，
下半場的男主角把上半場的男主角的人生（←其實也就是他自己本人）
拿來當作新電影的題材，
而這部電影就叫做《如果愛在寶萊塢》。
也就是說我們觀眾在看這部電影的時候，
裡頭有一位演員準備演出一部電影，
戲中戲的名字正是我們正在看的電影的名字。
於是就會形成這樣的結構：
觀眾現實→電影→電影中的電影┐
↑ │
└─────────────┘
一般說來最傳統的後設，
就是『甲→乙→丙』的三層敘事，
而這部電影竟然把最裡層的丙，
再度牽連回到最外層的甲，
整個劇本的結構就是電影的主旨，
這是一個關於輪迴的故事。
最明顯的一場戲就是，
當上半場男主角偷聽到女主角的秘密，
他悲痛欲絕地走在片場當中，
這時候片場其他地方也正在拍片，
秋風捲起一陣落葉，甚至下起傾盆大雨，
這時候男主角對我們觀眾來說是戲，
對於片場裡的其他工作人員卻是現實。
這個角色本身橫跨了虛擬與真實，
尤其他置身的環境是專門讓虛擬成真的片場，
這一路走來彷彿就是走在真假的界線上，
沙魯克罕本身是一個演員，
而他演的角色是一個龍套演員，
到底演的是誰？誰是真誰是假？
當我看到這裡真的好驚喜 :p
因為它不再只是一部普通的惡搞電影，
諧擬各種類型電影其實不難，
最難的在於如何在這些類型片的陰影下，
發展出超越這些類型片的價值和意義，
就這一點來說這部電影做到了。
電影正是透過這種將單向進行的後設，
改寫成為圓環式的輪迴命題，
再加上上下半場通過投胎的牽線，
讓劇本的格局無論或綜或深，
都拉大到一個比完整還要完整的境界。
--
the sun that will set
but will rise again someday...
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 123.192.81.21
討論串 (同標題文章)
完整討論串 (本文為第 2 之 3 篇)：
AsiaMovies 近期熱門文章
PTT影音娛樂區 即時熱門文章
