【轉貼】懂了“楊過” 所以沉迷——淺談表演說黃曉明版“楊過”（二

看板China-Drama (大陸劇)作者wgu (wgu)時間19年前 (2006/04/07 18:14)推噓0(0推 0噓 0→)

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少年時期的楊過記憶最深刻的片段如古墓彈琴，躡手躡腳的偷聽，好奇的盯著姑姑，一個人自言自語的嘮叨，只為讓姑姑對自己多上幾分注意，說錯話時的急轉話題，終是擋不住好奇的心，看到姑姑攝人的眼神後乖乖的捂上嘴，嘟啷著幾句後仍不忘去好奇的碰觸那琴弦；忽見義父時的喜出望外，看著義父鼓起的腮幫會充滿好奇的想去觸碰，小小細節拿捏自然到位；看在躺在樹下的姑姑，不忍去打撓，孩童心性的對姑姑眼上的黑紗產生好奇，取來自己蒙上眼睛，依樣畫葫蘆，曾經是孩子的我們對一切好奇事皆是有樣學樣；姑姑輕輕倒入懷裏，手足無措的過兒的一愣，從驚訝到輕輕抱住姑姑，完全是一副不知情愛為何物的模樣…… 如果你忘記了黃曉明的真實年齡，我想你會少了一種先入為主的觀念，人家不是在扮小，而是在回歸，真實還原，因為少年時候的我們皆是如此，孩童的心是不受桎梏，隨性而為的，有了過多的沈著，有了循規倒矩，還就將是成人眼裏聽話的孩子，而“楊過”恰恰不是，所以少年楊過需要的就是這樣一份飛揚跳脫，無拘無束。細節處理讓角色更細膩演員扮演一個角色的成功首要是與角色氣質相符，再結合自己的表演經驗，用小細節的處理增加這個角色的魅力；而有的演員也會根據角色性格為他設計一些小動作，通過這些小動作讓這個人物更有個性，黃曉明的楊過很細膩，很有層次，你能通過他的表演，細細的品味出“楊過”此時此刻的心理變化，而“歪下頭、斜視對方時充滿著邪氣”是他給角色賦予的小動作，既顯帥性，又帶著邪狂，這個“楊過”他演的很用心。楊過與黃蓉的關係千絲萬縷，自小孤苦的人最渴望的是一份親情，楊過渴望從黃蓉那裏得到母愛，可是黃蓉對他只有防備；楊過對黃蓉是既愛又恨，此恨有多深也意味著這份愛有多深。陸家莊重逢那一刻，遠遠的望著正喜迎賓客的楊過和黃蓉，一張期盼的臉，一張痛苦的臉，前一刻心裏還直直的叫出長輩的大名，但心裏又在念著郭伯母，郭伯伯，“楊過 ”就是一個矛盾綜合體；被欣喜的郭靖擁入懷裏的楊過，望著前方的黃蓉他內心交錯，其實他更希望的是黃蓉可以給予他關懷，黃曉明此刻飾演的楊過眼泛淚光，但還是硬生生的推開了郭靖的懷抱，他的內心仍在糾纏，讓他又不敢太沉迷於這份感動中；黃蓉的測試，一閃而過得意的笑，一瞬間就變成一副委屈樣，就是這樣一個邪邪的、帶著幾分頑皮氣質，別人口裏的“小頑童”，處理少年楊過上，黃曉明做到了氣質接近又注意小細節的表現，讓你看著時也不由的嘴角輕輕揚起，你會發現自己居然不自覺的笑了。從外放式表演談楊過的“狂” 現今的觀眾往往對於表演存在一個誤區，認為深沉內斂的表演是演技，外放式的多被注上誇張之名，熱播的《喬家大院》主演陳建斌就背上了這樣的罵名。採用不同的表演方式該묊與角色個性相符才是最佳的表演，不能一味的認為哪種表演方式才是最好也是最合理的，這樣只會讓表演變得沉悶乏味，走入一個死胡同；而筆者認為內斂，收起一切情緒的表演遠不及外放式的表演更考究一個表演者的能力，人的喜怒哀樂一種最直白的表現，是一種最自然的渲泄，只是把生活中的那種原生態經過藝術的加工表現出來；把一種情緒自然的發洩出來遠比一切看的高深莫測般收著來的更難，就如同喜劇比悲劇更難演是一個道理。兩種表演方式沒有本質的衝突，不能肯定一種而否認另一種，這只會讓一個演員的表演帶有不完整性。有人說這個楊過前期有一點狂，有點外放，把這歸類為做作，但只有你深入瞭解角色性格和定位後，一些情境下是需要一個情緒暴發點，不然這個的人物也就脫離了真實性，沒有外放式的表演，也無法塑造一個真正狂人、至情至性、有著不受約束個性的楊過的，我們不是要看一個帶有心理疾病，壓抑自然反應，沒事就自怨自艾的“楊過”，因為這根本就不是金庸給我們帶來的那個有著“西狂”之稱的男人。英雄大會上，眾人的責罵，那一雙怒視群雄的眼，不羈中帶著幾分邪氣，面對郭伯伯的責罵，那一聲聲的大吼，是楊過最直白的控訴；那一句倔強的“我沒有錯”，讓我們看的熱血沸騰；冷靜後的楊過，跪拜敬愛的郭伯父，牽著姑姑的手義無反顧的離開，一放一收的表演，恰到好處；從傻姑那裏知曉自己父親死時被烏鴉啄屍，知曉自己敬重的郭伯父、郭伯母是殺父仇人的時候，楊過的狂性得到了最好的表現，不要去說黃曉明不該大吼，不要說黃曉明不該狂亂，如果那個時候他不是這樣，那他就不是楊過；當姑姑最後的一絲生機被郭芙的毒針掐滅時，那殺人的眼神，那壓抑的恨，可他卻不能做什麼，只換作一聲長吼，揮劍劈石棺，這是狂、是渲泄、也是痛…… 最完美的表演就是感動你我演員其實最好的表演就是回歸自我，當觀眾發覺自己已不由跟著角色一起同笑同悲時，這時演員和角色是完全的合一。很多優秀的演員其實都是在演自己，完全以自己的個人魅力去吸引大家，陳道明老師就是如此；還有一些是憑自己的表演技巧，去創造不同的新角色，這方面我讚賞陳寶國老師，他每部片子裏的人物個性都風格迥異；當然無論是哪種，自然都有喜歡和不喜歡的人，觀眾眼裏的“演技”其實都已感觀化，所以也沒必要拿著“演技”這個虛無的條框去給別人定性，完全在於的是他的表演是否合你眼緣，是否中你意，一次真正感動了觀眾，讓觀眾忘我的表演，就是最成功的表演，你無需去評定人家演技有多高，只要問自己心一句：“它感動我了嗎？”自然明瞭。尚未有開拍《神雕》時，就有很大一批人在網上提出了他們內地演員中認為最合適的，因為在某些方面他是與“楊過 ”有著太多的相似，那份執著，那種骨子裏的倔，最後他的表現也沒有辜負大家的期望，最真實忘我的表演，會讓你看到的是一個感動你的角色。這個“楊過”感動了我，所以我認為他是成功的，黃曉明在這部戲裏的表演可稱完美，他讓我看到了一個真實而存在的“楊過”。黃曉明飾演的楊過的每一次痛哭，大喊都是應這個角色而發的，古墓結婚那場，突然感悟出能救小龍女的方法時，就如同我們每個人在記憶裏想到了一個影子，但卻又無法得以窺全貌時的那份焦急和狂燥，自然真摯的流露出來，這時的他完全不是在表演，而是在還原那種真實。斷腸崖上摸著石壁上小龍女留下的字，一字一字念出來時的楊過，傷心欲絕，同樣也讓觀眾看的熱淚盈眶；十六年後如約赴會，眼見著太陽落去，追逐狂奔，試圖能留住時間的楊過，臉上捕捉到的是驚喜，是失望，最後是落漠，一夜的守候後，需要的不再是過多的情緒渲染，此時的楊過心已死，縱身一跳是他的義無反顧；洞天福地一點點看到熟悉的場景，耳邊響起姑姑話語，楊過是欣喜是感動，是激動，那回頭一望的驚喜瞬間捕捉，那一句“我好快活！”上竄下跳的楊過，讓我們看的是心酸不已，他還是那個骨子裏帶著狂性的“過兒”呀！整部戲看完，縈繞在腦中的又何止這幾個畫面，摘下醜陋面具時那一抹的驚豔，那種略帶羞澀不知所措撥弄下頭髮的“楊過”；那個只手駕馭四匹良駒，單挑數萬蒙軍，擊斃蒙哥的蓋世英雄……一個個畫面的重疊、交錯，構成了一個完整的“楊過 ”，這個“楊過”很本色，很精采；黃曉明為“楊過”付出了很多的努力，而他現在最需要的得到的是最公正的評論。幾日論壇看來，筆者喜見雖略有不同聲音，但也看到跟我有同樣感觸的人不在少數，可能只有真正懂了“楊過”，才會如此沉迷吧，我也堅信懂“楊過”的人很多很多。 -- -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 59.114.138.209