[消息] 楊力州：紀錄片是這社會的家庭相本

看板Indie-Film (獨立電影)作者antidarkness (sleepless。)時間14年前 (2011/10/25 02:33)推噓0(0推 0噓 0→)

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來源網址：http://okapi.books.com.tw/index.php/p3/p3_detail/sn/867 楊力州：紀錄片是這社會的家庭相本提到台灣的紀錄片，你一定不會錯過楊力州這個名字，曾執導《我愛080》、《奇蹟的夏天》、《水蜜桃阿嬤》、《征服北極》、《被遺忘的時光》等廣為人知的作品，還有今年五月上映，入圍金馬獎最佳紀錄片的《青春啦啦隊》，他的作品常常引起社會廣泛討論，也引領大眾用新的視角看世界。即將在十月底開跑的CNEX「機不可失」影展，楊力州更擔任評審角色，站在選片第一線。拜訪楊力州的地點，是在他的後場音像工作室。我們在似乎也同時充當餐桌的會議桌邊開始採訪，工作室內的同仁各自安靜的忙碌，唯一的例外，是來自某個小房間裡，從中不時傳出陣陣的嘶吼聲，那是某段影片正在後製作業中的聲響。你可以感覺到，這個空間像是有機體，正在精細穩定的運作。拍片這麼多年，他說他很喜歡現在的工作狀況，自製和委製交錯產出，可以拍自己想拍的故事，例如說《青春啦啦隊》。當初他在偶然之下碰到這群老人，「看到一群七八十歲的阿公阿嬤在跳啦啦隊，而且還穿迷你裙！」這件事本身已夠吸引人，加上後來有更多的相處時間，更漸漸看見某種類似於核心的東西，於是把故事拍出來。另一種狀況則是委製：會有某個單位或團體來找他們，希望呈現某種議題。因為來尋求合作的單位太多，其實大部分都得婉拒，要真心更喜歡的議題才會合作，比如《被遺忘的時光》，就是如此委製的作品。因為接觸到不同的面向，讓他思考更多議題，例如老人，「我本來以為台灣是即將進入老齡化社會，直到跟社福團體實際接觸，才發現搞錯了，台灣『已經』進入老齡化社會。」所以儘管《被遺忘的時光》原先是個委製的計畫，但這個議題已經勾動紀錄片工作者的心。這是他想呈現完整的議題，在《被遺忘的時光》完成之後，楊力州心想，如果被遺忘的，是那13%的老人，那他也想要拍出另外87%的部分，讓想探討的議題全貌能稍微完整一點，「如果一部片做不到那麼多，也許兩部片、三部片就可以。」他習慣在手邊同時發展幾個故事，如果有機會，就繼續進行；暫時沒有機會的，就先收起來。隨著時間累積，「沒有完成的作品比完成的多很多，不成比例」，就像個專心的聆聽者，等待故事開口的時刻到來，也同時為大眾聆聽社會最真實的聲音。目前他拍攝時間最短的紀錄片，是跟林義傑、劉柏園、陳彥博的《征服北極》，只拍了21天，跟他們一路走到磁北極，度過最低負41度的地獄般低溫，算是種苦中作樂，他讓過程中肉體跟精神的磨練都轉化昇華，也把在《水蜜桃阿嬤》事件後消沉一年無法拍片的他拉回來，重執導演筒。至於拍得最長的，則是從1994年拍攝至今的作品，尚未完成，這作品拍的是他以前的學生。當時他們才十六歲，現在都三十出頭，到現在已經拍十七年了，「有人結婚生子，有人已經離開，改變很多，我想一路拍到他們四十歲」，他想紀錄青春，直到青春的尾巴，像之前拍過「老老」，現在想拍幼稚園的片子，想講些「小小」，若之後能再加上這段青春美好，整塊拼圖就可以全員到齊。透過一部部作品，一塊塊拼出社會的全貌，就像他說的，「每個人家裡都有一本家庭相本。在裡面，你可以看到舊家大門的長相、看見當時一起玩的鄰居；紀錄片就像是這社會的家庭相本，會去碰觸商業片、劇情片不會碰觸的議題，這也是記錄片的價值所在」，於是儘管他努力把紀錄片推向院線、推向更多人會看到的影視平台。但其實，商業價值並非他的考量所在，甚至把被遺忘和青春的收益都捐出去，回饋給社福團體，「我自己非常明白，唯有把紀錄片推向更多的溝通管道，只有透過上院線、大型的媒體，才可以讓更多人接觸到它的價值。」令他感動的不是票房，可能是來自陌生人的回饋：可能是改變了一些人對紀錄片的刻板印象，可能是帶來一點讓人努力生活的希望，「拍片時候很孤獨，但是得到這樣的回饋，就覺得可以繼續走下去，可以再繼續拍洗髮精廣告。」然後他爽朗地笑了起來。 ●給那些還沒看過紀錄片的人，楊力州說：「紀錄片絕對跟你想像的不同，台灣近年來的多樣性非常驚人，亞洲最大的日本「山形紀錄片影展（YIDFF）」還特別做了台灣專題，連國際間都開始重視我們的紀錄片發展，台灣的觀眾怎麼可以忽略改變最大的這幾年！」 ●給那些想從事紀錄片創作的人，楊力州說：「非常的辛苦和寂寞，不要輕易跳進來！」 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.64.173.65