[新聞] 《尋龍訣》導演烏爾善：我保留了原著中兩

看板China-Drama (大陸劇)作者msa8529 (畫面太美我不敢看)時間10年前 (2015/12/20 03:52)推噓10(10推 0噓 5→)

留言15則, 11人參與討論串1/1

兩部《鬼吹燈》題材的電影相繼上映，總不免讓外界加以比較，對此《尋龍訣》導演烏爾善對澎湃新聞（www.thepaper.cn）表示，「這個我真的不太願意去說。因為傷害別人的話不太好。」在烏爾善看來，他導演的《尋龍訣》雖然是個新的故事，但保留了《鬼吹燈》原著裡的兩個核心價值，即人物設定與中國式想像力。自電影預告片上線及多地點映以來，許多「原著黨」已進入瘋狂安利狀態，他們基本都對烏版《鬼吹燈》加以認可，這是因為電影裡真的出現了盜墓、「粽子」、黑驢蹄子、「雞鳴燈滅不摸金」等，烏爾善說，「這些東西出現，大家會說很像原著，整個在氣質方面沒有跑偏。」（註：粽子是中國盜墓小說中常見詞彙，指墓裡保存的比較完好，沒有腐爛但已經屍變的屍體。如果摸到大粽子就是指碰上麻煩了，指殭屍、惡鬼之類不乾淨的東西。）烏爾善特別提及了電影立項之初，他收到了關於電影的三條「意見」，即：片名不能叫「鬼吹燈」；故事中的主角不能有違法犯罪的行為；電影裡出現的所有靈異現象要有唯物主義的解釋。但這三條「意見」不代表著電影就必須改編成「護寶小隊」或是「地球人大戰外星人」，烏爾善說：「其實原著裡面，『摸金校尉三人組』，他們這三個人本身就不是一幫貪財的人，他們其實更像是俠盜，都有一些更正面的目的去做這件事。」只是略微可惜的是，烏爾善對記者表示，他不會再接拍《鬼吹燈》題材電影。【對話】三條「意見」澎湃新聞：怎麼在有關「意見」與原著內容之間進行取捨與平衡？烏爾善：2012年底，我們剛寫到梗概的時候，就要去備案，那時候我們就想瞭解有關方面的態度，因為我們都知道做這個項目一定會面對這些問題，像《鬼吹燈》這部小說，2006年時就有人宣佈要做這個項目了，那麼長時間沒有人把它做出來，一定是有些原因的。所以我在接了這個項目之後，我們這個團隊寫完故事梗概之後，馬上先要徵求有關方面的意見，他們給出了三條「意見」。第一，電影不能叫「鬼吹燈」。（記者插問，是因為不能出現「鬼」這個字嗎？）對，電影片名裡不能出現這個字。所以必須要起新的名字，為了新的片名，我想了很多很多，其中有一個叫「摸金校尉歸來」，或者叫什麼「八一凱旋」，還報過「八卦」之類的名字，最後定了「尋龍訣」。第二，故事中的主角不能有違法犯罪的行為。它並不是說不能盜墓，我們這個故事裡面，是反派想要盜墓，然後，他們（指反派）得到了應有的懲罰。這個其實是沒有問題的。但正面人物是不能這麼做的。所以我們這個故事開始的時候，他們（指胡八一、王凱旋與Shirley楊等）已經金盆洗手了，不再做這樣的事情，但是因為一個情感的推動力，讓他們重出江湖了，所以這個在劇情上面，找到了一個更加正面的動機。但在原著裡面，他們幾個人每一次盜墓，也不是要發財什麼的，其實他們也是為了救人啊，或者為了自救，比如前面幾部小說裡是為了□塵珠，一開始是幫著Shirley找她失蹤的父親，然後去了精絕之後受了輻射，之後他們就要找□塵珠去解自己身上的詛咒。其實原著裡面，「摸金校尉三人組」，他們這三個人本身就不是一幫貪財的人，他們其實更像是俠盜，他們都有一些更正面的目的去做這件事。所以第二個問題，我們通過劇作的劇情設計去解決。第三，電影裡出現的所有靈異現象要有唯物主義的解釋。其實（天下）霸唱在原著裡面，對許多事情都進行瞭解釋，比如「粽子」是怎麼復活的，「雞鳴燈滅不摸金」是為了什麼，其實這些（靈異現象）都是有（解釋）的，因為這裡面一定有一些科學原理在裡面。所以在劇本裡面，比如彼岸花，對人精神的影響，它是通過光學的致幻作用，通過光波刺激視覺神經，影響大腦，喚起每個人的情緒記憶，恐怖的人喚起恐怖的記憶，就好像那些日本鬼子、薩滿乾屍復活，胡八一喚起了他二十多年前的一個隱痛，因為他之前有一個強烈的愧疚感，所以丁思甜在他眼前復活了。大概就是用這種近似科學的解釋，解決了這個問題。澎湃新聞：梗概是什麼時候過審的？烏爾善：2013年初就通過了，因為它只是一個梗概，大概2000字左右。然後劇本一直寫了兩年，因為梗概與劇本之間還有很大的距離。劉曉慶飾演角色在中國影史上少見澎湃新聞：怎麼把劉曉慶老師「忽悠」進組的？烏爾善：就是把完成的劇本給她看。因為這裡面反派是一種很重要的力量。因為正面人物，你看，胡八一（陳坤飾）、王凱旋（黃渤飾）、Shirley（舒淇飾），再加上大金牙（夏雨飾），這四個人組合很強，無論是他們表演的技巧，還是在故事裡承擔的個人能力，反派人物如果一弱，這個故事就不好看了，就不平衡了，所以就要一個人能夠壓住他們四個，這對演員的選擇就非常重要。而且反派的戲不能有太複雜的台詞，他一定需要有一定的氣場，內在的力量，往往我們在看好萊塢的大製作裡面，比如《007》《碟中諜》，往往裡面的反派人物都由非常厲害的演技派演員去演，他要通過很小的表演空間，或者是一個很極端的人物，能夠吸引到演技、江湖地位非常高的演員，來承擔反派壓軸的作用。所以寫完這個（反派）人物，大家方向確定了之後，大概是這麼一個年齡的，背景、身份又有點傳奇色彩。這麼一個邪教教主，在中國電影很少出現這樣的人物，很特別。但在1980 年代卻是很典型的，80年代有著各式各樣的氣功大師，在民間非常活躍，所以這個角色本身要找到一個德高望重的、演技精湛的、非常有氣場的演員，所以當時一下子就想到了曉慶姐。因為在80年代，曉慶姐是中國影壇巔峰的人物，其實這麼多年，她在大銀幕上很少出現，我覺得她本身的個人經歷也很傳奇，如果能夠請她來，我覺得能夠起到我剛才所說的作用，一個是平衡主角跟反派之間的力量，二是能帶來很與眾不同的氣場，而且她自己個人的傳奇，能夠賦予這部電影一定的傳奇色彩。所以跟曉慶姐談，她非常認真的考慮了一下，然後就說，「我從來沒有演過這樣的角色」。的確她從來沒有演過反派，一直是演正面人物，後來演電視劇也一直演女皇之類的角色，當時我就跟她聊了一下，我跟她說，中國電影裡從來沒有出現過這樣的角色，很特別，雖然她是一個反派，但是她的戲很多，而且她的作用在電影裡也是非常關鍵的，然後她就認真想了一下，最終決定出演，她說她從來沒有演過這樣的角色，想要挑戰一下。澎湃新聞：電影裡那段英語、日語、粵語、四川話串燒似的台詞，是劉曉慶即興的嗎？烏爾善：四川方言是她自己加的，中英日語再加上粵語是編劇寫的，原來那個人物寫的不是出生在四川農村，而是在廣東農村，後來是因為定了曉慶姐來演，那就說四川農村更好，然後還加了一大段四川方言罵人的話，效果特別好。這個電影還有一點幽默的色彩，沒有那麼嚴肅，因為一般的冒險電影，都會嚇唬觀眾一下，逗觀眾樂一下，再給你個感情戲，讓你感動一下，基本都是這麼一種基調，所以在電影裡面，每一個人物都帶有一點喜劇色彩，整個電影就會呈現出輕鬆好玩的狀態。曉慶姐也在找這種狀態，因為她之前演戲都有點正，只有早期出道的時候演過一些喜劇，比如《瞧這一家子》，但那都是非常早期的，她演的片子都偏文藝，像《芙蓉鎮》等。黃渤是王胖子第一人選澎湃新聞：那你如何評價陳坤、黃渤、舒淇和夏雨在片中表現？烏爾善：他們都完成得挺好的。因為他們四個人是我在中國這一代演員裡精心挑的，我覺得他們這幾位在一起，首先每個人都勝任角色原有的人物設定，另外他們放在一起要有化學反應，因為這個戲是一個大群戲，每一場都是四五個人，這個團隊搭在一起要有團隊感，要有一定的團隊關係，無論是在形象、個性、表演方式上面，能形成一個整體，所以他們放在一起的時候，你要能相信他們真的是出生入死過，他們真的是最親密的戰友，或者跟親人一樣。澎湃新聞：在宣佈黃渤出演王凱旋之後，一些「原著黨」認為他演王胖子，顯得外型上不夠胖，而一些看過成片的人又覺得雖然黃渤演得十分出彩，但似乎北京腔變成了青島味兒。烏爾善：主要是王胖子在原著中承擔的是什麼作用，這點才是最關鍵的。他本身在三人組裡面，就是一個非常仗義、特別混不吝的，永遠是個冒失鬼。（記者插道：但在電影裡似乎出事、搗蛋、惹禍的，更多出在大金牙身上。）不是，你在第一場戲裡就能看到，他閒著沒事摳東西，那就是他原來的個性，因為基本的個性基調就是基於原著的。可能我覺得好多「原著黨」之所以能夠接受我們電影，也是因為這個—— 我們保留原著最重要的人物設定和她們之間的人物關係，還有用了原著裡的人物前史，比如胡八一、王凱旋兩人之前是插隊的知青，他們在青春時期共同愛過那麼一個女孩丁思甜，然後這個女孩犧牲了，這些設定都來自原著，但（電影）故事是我們新寫的。所以大家看到許多很熟悉的人物，然後又看到一個新的故事，所以我覺得既有一個新鮮的故事，又有他們（指「原著黨」）熟悉的部分。王凱旋在原來故事裡所承擔的作用就是這麼一個非常熱血的、很逗比的，還有許多喜劇效果的角色。我在選演員的時候，並不是要找一個形體上比較接近的，因為不可能用脂肪來演戲，他一定還是要來表演的，能夠塑造角色，他的能力能夠達到標準，所以我覺得黃渤是一個最好的選擇。就是說能夠完成這個角色戲劇的功能，而不是在形象上，因為形象這個東西，每個人都有自己的想像，想像都會不一樣。我不可能按照每個人的想像，挨個拍一遍。我只能在現在的演員裡面尋找一個能夠完成的特別好的。所以我覺得黃渤是第一人選。澎湃新聞：Shirley楊有沒有參考過《古墓麗影》裡勞拉的造型？烏爾善：女探險家的造型其實基本上都差不多。因為Shirley楊在原著裡的背景是曾畢業於美國海軍學院，她是軍旅出身，後來畢業之後，沒有從軍，變成了DISCOVERY（探索）頻道攝影師，基本形象就是那樣的，軍褲、靴子，穿著美國空軍的皮衣，還有好多女戶外攝影師都紮著相似的辮子，所以形成的結果很接近。但是如果你仔細去看，（和《古墓麗影》）是不一樣的，安傑麗娜· 朱莉的衣服、款式（和舒淇比）都是不一樣的。兩部《鬼吹燈》題材電影對原著價值判斷不一樣澎湃新聞：兩部《鬼吹燈》題材的電影相隔不久相繼上映，觀眾、影評人等都會做出比較。首先問下，你看過《九層妖塔》了嗎？烏爾善：看過。澎湃新聞：那你覺得陸川導演為什麼要從那個方向走？烏爾善：這個我真的不太願意去說。因為傷害別人的話不太好。我覺得主要是對原著的價值判斷不一樣。他有他對原著價值的判斷，我的判斷是，原著裡有兩個核心價值。一是它的人物設定。正如我剛才說的那樣，「摸金三人組」整個的性格、他們的前史、他們之間的情感關係，還有他們的江湖規則，這些東西我認為都是最有價值的。等於霸唱原創了一個世界觀，摸金有四大門派之類，都是他原創的，其實真實世界裡沒有這些東西。二是它的中國式想像力。因為原著裡所有奇幻的想像，比如墓穴文化，都來自於中國的文化背景，宗教、歷史、神話、民俗、傳說，而不是西方的，不是當代科技的，它都是來自於我們自己的文化背景，我覺得這兩個地方是最核心的。所以如果你要去改編他的小說，你首先要對這樣一個價值，要有自己一個判斷，一定保留它最核心的這兩個價值。然後我們在故事裡面創造了一個墓穴世界，也是全新的，但它遵循了一點，它是中國的，它是中國人能夠理解到的，比如彼岸花、黃泉之路、奈何橋、鬼門關。它有點像我們民俗傳說裡面的陰曹地府、冥界這樣的一個世界，這完全是來自於中國，不是來自於什麼西方的天堂、地獄，不是這麼一個概念，因為文化背景是我們的，所以這部分雖然是原創的，但是他符合了原著的基本特點。你比如說，（電影裡的墓穴）是遼代的，來自中國的民俗傳說，來自中國宗教，陰陽、風水、八卦，這是中國道教裡的東西，所以這些東西出現，大家會說很像原著，整個在氣質方面沒有跑偏。澎湃新聞：有這麼一種理解，這部電影將原來小說中的盜墓轉換成了《奪寶奇兵》似的探險。烏爾善：盜墓只能說是一個題材，這個小說講的是跟盜墓有關的事情，但電影它是要分類型的，電影裡沒有盜墓這樣的分類、類型，只是電影拍了關於盜墓的事情。以《奪寶奇兵》為例，它在電影類型片裡面算是奪寶/冒險類，它冒險只是說它在墓穴裡面冒險，而不是去深山老林裡冒險，不是在海底冒險，其實這在電影類型裡面，它是這麼劃分的，盜墓並不是電影的類型，只是電影發生的環境。要是把《尋龍訣》規劃到電影類型裡面，它一定是奇幻/奪寶/冒險類，因為中國有著非常豐富的墓穴文化，有代表性，很多西方民族是沒有墓穴文化的，或者他們的墓穴文化比較樸素，基督教、伊斯蘭教都不強調厚葬，只不過中國人，尤其是中國的漢族人是非常強調死後的陵墓建造，把很多生前認為有價值的東西放進墓穴，墓穴就變成一個向金庫一樣的地方，有大量的珍寶，吸引著很多想要發財的人的一個地方，所以就形成了這麼一個特殊空間。《鬼吹燈》裡的這些人物，無非就是進入墓穴裡面去尋寶、去冒險，因為墓穴不僅僅是大自然的危險，一般都在深山老林、窮山惡水，非常險峻的地方。同時還有許多人為設計的危機，比如墓穴機關，各種致人於死地的一些暗器，阻擋人們去盜墓的設置，那就更吸引人了。所以我們看《鬼吹燈》覺得有意思，就是因為有這些，除了一般的冒險，還有跟死人的鬥爭，活人與死人的較量。核心還是寶，否則誰去墓穴探險，墓穴不是會有人要去找那個乾屍去，一定是要去找什麼屍丹、□ 塵珠，這都是寶嘛。澎湃新聞：在你看來，中國電影有屬於自己的類型片嗎？烏爾善：武俠片就是中國特色的電影類型。武俠片在整個電影類型裡叫動作片嘛，只不過在中國電影裡，有一個中國式的超能力設定，武俠、各種輕功。澎湃新聞：當前中國觀眾最喜歡的類型片是哪種？烏爾善：喜劇片。（記者插問：你會去拍喜劇嗎？）我不會去拍純粹的喜劇，但是我拍的電影裡會有喜劇元素，但整體來說，還是一個奇幻/冒險類型。澎湃新聞：中國導演要拍類型片，一定要向好萊塢取經嗎？烏爾善：我倒不是覺得一定要去好萊塢，因為我們現在生活的環境，想要看到外國電影是很容易的事情。你就通過別人的電影去學習，一些成功的電影，一定有它成功的原因，我覺得就多做研究，瞭解、分析它的原因，就能學到很多東西。澎湃新聞：以你的經歷來看，一個中國導演想要拍出一部比較成熟的類型片，需要哪些專業素質？在哪些地方需要補課？烏爾善：每一個方面吧。首先你要對類型有一個清醒的認識，因為並不是說你自己個人認為，你這個是喜劇，你這個是冒險，它就是了，每一種類型它都有自己的規律，它要通過大量的作品去積累出很多規律性的東西，你要去瞭解它，這個東西是你要是不瞭解它就會犯錯誤，你就容易跑偏，首先要做很清楚的研究。另外你要自己清楚自己，自己真的熱愛哪種類型，因為每個導演都有他自己的能力所長，有長項就會有短項，不一定每個類型都擅長，所以你可能要找到一個你自己最熱衷的類型，然後把它弄明白，在這個前提下，你再開始自己的創作。不會再導《鬼吹燈》題材電影澎湃新聞：提到你的電影，許多人都會提到監製陳國富，大家都說你倆合作的電影越做越好。烏爾善：因為只有兩部。澎湃新聞：但實際上在《畫皮2》時，許多人認為，電影特效不錯，但故事弱了一點。不過這部電影看下來，故事弱的短板似乎已經補齊了。烏爾善：我覺得進步也是應該的。因為這兩部電影已經相隔了三年半，《畫皮2》是2012年6月上映，現在已經是2015年12月了，一定是有進步的，人一直在進步，這是應該的。（我）不斷在學習，把各方面儘量做到更好。在《畫皮2》時，我第一次執導這麼複雜的製作，那之前，我只拍過低成本的電影（指《肥皂劇》《刀見笑》），然後就來拍《畫皮2》這種難度非常高的、成本非常大的電影。其實有些地方可能就不能兼顧了。另一方面，兩部電影之間的風格不一樣，《畫皮2》是一個魔幻愛情故事，電影風格有點像是敘事詩，它的故事並不需要多麼的複雜，它有大量抒情的段落，因為它是面對女性觀眾，探討愛情主題的電影，它有點像《孔雀東南飛》那種長篇敘事詩的感覺。因為當時我給定的基調就是感人和唯美，所以在故事設定上並沒有設計非常複雜的反轉和快節奏，因為我認為愛情故事不太需要那麼快，而且在視覺效果，有成本、唯美風格等因素在。當然如果是現在的我做，應該會做的更好。但是它跟《尋龍訣》這種充滿了冒險、動作，人物之間充滿了友情、仗義，跟反派的鬥爭，整個故事的基調，驚險、幽默、想像力，這些都不一樣，它需要很快速度去講的故事。它在整個電影的語法上就變化了，我覺得這對我來說，是兩種電影形態，在這個故事裡，你拍得很唯美就不對了。澎湃新聞：你在電影裡放進了許多蒙文歌曲，比如杭蓋樂隊的《海然海然》《酒歌》還有兩首蒙古童謠，還有哈扎布老師的歌，以及片尾崔健的《新長征路上的搖滾》，這得到許多人的稱讚。有人說這與故事發生在內蒙古有關，也有說是因為你是蒙古族，你當初是如何想到要把這些歌曲放入其中的？烏爾善：因為那個環境、那個時代，就應該是那樣的音樂。崔健的歌開始的時候是用在王凱旋回到草原時候的背景音樂，因為講的是（上世紀）80年代的事，那首歌也是同時代的，所以是最有標誌性的，而且歌曲本身有種英雄主義的情結，王凱旋、胡八一兩個人都有浪漫英雄主義的情結。另外這首歌一出來，大家就知道這是80年代，後來放在片尾，我覺得需要有一首有力量的歌，這些摸金校尉終於逃出之後，展開一個新的旅程，有一點象徵的意義吧。澎湃新聞：你接下來會繼續導演《鬼吹燈》題材電影嗎？烏爾善：我之後不會再拍關於《鬼吹燈》的電影。因為我後面的計劃已經開始，我想再做一個新的類型——魔幻/戰爭/史詩——《封神演義》。澎湃新聞記者張喆 2015-12-18 11:32 來自有戲 http://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1409522 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.43.145.20 ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/China-Drama/M.1450554753.A.1D0.html ※ 編輯: msa8529 (114.43.145.20), 12/20/2015 03:53:14

→

d9562563

12/20 06:09, , 1^F

12/20 06:09, 1^F

推

q770219

12/20 11:04, , 2^F

12/20 11:04, 2^F

推

sodarenee

12/20 11:19, , 3^F

12/20 11:19, 3^F