[迴響] 曉劇場「燕子」表演藝術評論平台@林乃文

看板Drama (舞台戲劇板)作者 (曉劇場)時間13年前 (2012/11/03 14:16), 編輯推噓0(000)
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表演藝術評論平台http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=4160 不可能通向救贖的──在犯罪現場《燕子》 刊登日期: 2012 年 11 月 01 日 演出:曉劇場 時間:2012/10/28 14:30 地點:國家劇院實驗劇場 文 林乃文 拜影視媒體的發達,無論紀錄報導式或虛構劇情式的「返回犯罪現場」 不斷出現於現代視聽,幾乎氾濫,但永遠受歡迎。然而犯罪現場是真的可以返回的嗎? 《燕子》以劇場的現場性領你直逼這個迷思。 入場前先簽切結書,預告其中內容不會令人舒服,或許超過你的道德尺度, 但請勿因此阻礙演出進行。兩年前我在位於萬華的曉劇場藝文空間看過首演, 雖是難得誠實而震撼力十足的好作品,但痛苦的感覺使我第一個想法是逃避、 不願重溫。當我坐在劇場高度及寬度都數倍於曉劇場的國家戲劇院實驗劇場裡, 也無法避免將兩版拿來比較,越想忘記就越清晰。 從進實驗劇場的電梯口,觀眾已經進入劇中情境,先是坐在犯罪報導畫面前默然的犯人, 尖銳的記者提問自身後傳來,讓人突然自己已發覺置身其中。滿佈著綁架撕票姦殺新聞 剪報,一路鋪天蓋地,從一樓蔓延至三樓。分兩邊坐的觀眾席,中間隔一條走道,兩端 各自是受害者與加害人實際上涇渭分明的住所,形成一種有趣的空間隱喻:真相至少有 兩極,你是坐得離受害者近一點兒、還是離加害人近一點兒,是否即意味著觀點所在? 這一版加入記者角色,他們就坐在離受害者最近的一端,不時提問打斷劇情, 神經質地抽搐造成一種超現實的感覺,基本上是誇張渲染式的演繹法 (可能時下媒體流行的報導方式即如此),這與兩端發生的事件本質駭人而低抑真實 處理方向,有所牴牾。兩年前劇場本就在地下室,天生的壓迫感使幽閉禁絕自然合理, 由於犯罪太逼真,當時我甚至必須撇過頭去,藉鏡子的折射避免直視。在這個新的演出 空間,一牆鏡子依然有,但已無同樣效果,在此反而變成觀眾視線受阻部分的補充。 受害者之母房間的一盞立燈(現場組合頗有「建構」現場的意味)是簡要精到的設計, 燈光照出的側影就打在立牆一幅白紙上,形單影孤。受害者的鐵鍊在地上拖動的聲音, 造成人心上巨大壓力,同劇中人一般不得釋放。這部戲的難得是同時呈現被害者和 加害者的立場,兩邊渴望之強,恐懼、煎熬都旗鼓相當,只是目標如此你死我亡, 絕無溝通可能。無同感的社會,直如人間煉獄。此時若受害者與加害人兩端的壓力 互相凌越,間不容隙地層層疊加、令人難以喘息,那麼終於突破界線的一刻就會形成洗滌 般的衝擊。藉著王菲<笑忘書>的輕柔歌唱,造成一種超越性的想像,如果所有人能 同唱一首歌,或許心靈也就有可能越界而和解。歌聲結束回到現實,幻想只是幻想。 母親甚至供起佛桌,自我安撫。結尾新聞報導聲勾起進場時剪報塚的意象,結局已 不言可喻。 演員的口條功夫在嘶喊咆哮之際最為考驗,看戲最怕演員情緒一激動話語就糊成一團。 飾加害人的蕭景馨怎麼耍狠都看得出本是一個體格高挑、眉目清秀的大學青年, 如果能呈現長期困居社會底層,滋養邊緣性格的人物質感,相信會更有說服力。 飾演母親的曾珮時而逸出情境之外的演法,在極近的距離下或許可行,但在戲劇張力 有稀釋之虞的空間,任何情緒飄閃和猶疑都是危險的。 大體來說這還是一部誠實可敬的作品,雖然也遊走被指控消費犯罪的剃刀邊緣, 但我認為就最少詮釋的裸裎「犯罪現場」,它難能可貴地揭露當代人無解的道德困境: 不管地球村彼此資訊交流再怎麼發達,人類彼此關切、感同身受的能力卻不能同步躍進, 因此對地球各地的真實悲慘,絕大部分的閱聽眾只能選擇消費性的接受、符號式的閱讀, 麻痺感覺,繼續生活。比起兩年前,實驗劇場版的《燕子》放輕加害人與受害者心理的 彼此煎熬,增加某些象徵救贖的儀式,彼此安慰的場面。但實際上誰也不可能避免這樣 的麻木不仁,自我安慰可以,但救贖之路絕無。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 111.248.55.201
文章代碼(AID): #1GbBRLz8 (Drama)
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